Оля ведет в театр


Гео и язык канала: Казахстан, Русский
Категория: Искусство


Keep calm & театрға бар
Almaty, Qazaqstan 🇰🇿
Чат канала: @teatrgabar
Для связи: @omalysheva

Связанные каналы

Гео и язык канала
Казахстан, Русский
Категория
Искусство
Статистика
Фильтр публикаций


Дружеский анонс проекта, который создают дорогие мне люди.

Пять лет назад благодаря театральной лаборатории в Ташкенте я подружилась с двумя прекрасными женщинами: режиссером Анастасией Патлай и драматургом Екатериной Бондаренко. Обе они – люди Театра.doc, крутые профессионалы документального театра, у которых интересно учиться и с которыми комфортно быть в партнерстве.

Настя и Катя запускают курс по документальной драматургии Un/Told в онлайн-школе документального кино Un/Filmed.

Обучение на курсе будет бесплатным, но для участия отберут всего десять человек. Обучение на русском языке, встречи раз в неделю онлайн, продолжительность – десять недель. По итогу курса каждый его участник напишет собственную документальную пьесу.

Подать заявку могут все, кто старше 18 лет, пишет на русском языке и живет не в России. И вот еще цитата из описания:

«Курс открыт для людей из разных стран, разных национальностей и конфессий, людей либеральных убеждений, ЛГБТК+ людей. Вы можете подавать заявку с любой волнующей вас лично темой. Однако в этом году мы обратим особое внимание на заявки с рефлексией о колониальном и имперском прошлом и его влиянии на настоящее».


В общем, все звучит так здорово, что мне тоже хочется податься.

Дедлайн по заявкам – 15 апреля. Сроки курса – с 13 мая по 21 июля.

Подробности и бланк заявки на сайте школы Un/Filmed.


День театра в Алматы в этом году выдался ленивым: как будто все так отмечали Наурыз, что сил больше не осталось.

Торжественно сегодня только в двух гостеатрах: Уйгурском и Мусрепова. Остальные работают по текущему репертуару (смотрю на областные театры и радуюсь за них: там сплошь специальные праздничные программы).

В Уйгурском театре к празднику открыли музей на втором этаже, новую малую сцену и выставку в галерее на первом этаже театра. На открытие я сходила, выглядит здорово: в музее экспонаты за всю 90-летнюю историю театра и цифровые табло с навигацией. Будете в Уйгурском — зайдите (в комментарии положу немного фото). Малая сцена смотрится уютно, и да, она на самом деле малая, почти крошечная. Туда бы детский репертуар хорошо встроился.

В театре имени Мусрепова сегодня — церемония закрытия внутритеатрального фестиваля Altyn saqa. Актерам театра вручат награды по более чем десяти разным номинациям: от лучших ролей сезона до специальных за особый вклад.

И еще так совпало, что в день театра родились худруки обоих этих театров, о которых я сегодня пишу: Фархадбек Канафин, художественный руководитель Уйгурского театра, и Фархад Молдағали, художественный руководитель театра имени Мусрепова. Поздравляю вас с днем рождения, дорогие режиссеры!

Всех причастных — поздравляю с днем театра. И тех, кто внутри, и тех, кто снаружи: с обеих сторон театр можно любить одинаково сильно. Пусть театр — это, особенно в наше странное время, все-таки эскапизм, но надо отдать нам с вами должное: мы выбрали лучшую из всех возможных его форм.

И грандиозное вам спасибо, что доверяете и читаете. Keep calm & театрға бар!

395 0 1 14 43

ARTиШОК позвал смотреть вторую часть «Зверского детектива» – его в прошлом году поставил Куантай Абдимади.

Я была на премьере только первой части, это было еще до ковида, спектакль ставила Ольга Обрезанова, и первый «Зверский детектив» – это квест по театральному закулисью, классный опыт для детей, да и для взрослых тоже забавный.

Сейчас в театре, как в лучших традициях блокбастеров, появился сиквел популярного спектакля: вслед за «Зверским детективом: логовом волка» появился «Зверский детектив: право хищника».

Вот что говорит директор ARTиШОКа Анастасия Тарасова:

«Первый «Зверский» очень полюбился детям, но там из-за формата всего тридцать человек может попасть на показ. И однажды в конце спектакля актеры просто сказали: продолжение следует. Типа как в кино. После этого и дети, и родители сами стали бесконечно нас спрашивать: а когда будет продолжение, а когда? И вот пришлось отвечать за свои слова. И новый спектакль уже сделали для большой сцены».


Для Куантая Абдимади, актера ARTиШОКа, этот спектакль стал режиссерским дебютом – он поставил его в рамках экзамена по сценической речи для студентов прошлогоднего выпуска актерско-режиссерского курса. В «Праве хищника» есть как персонажи из первой части спектакля, так и новые герои.

Первый «Зверский» в театре идет сегодня и завтра. Вторая часть будет 29 и 30 марта, по два показа в день, в 13:00 и 17:00.

❗ Специально для подписчиков канала «Оля ведет в театр» действует скидка 10% на покупку билетов на спектакль «Зверский детектив: право хищника» по промокоду ART10. Билеты со скидкой брать тут.

Я иду смотреть, обещаю после показов написать о спектакле на канал.


Рандомная подборка новостей из разных театров.

🗞 У Трансформы до конца марта акция: билет на любой спектакль можно купить по свободной цене от 5 000 до 20 000 тенге. Максимальная цена – для тех, кто хочет задонатить театру на покрытие кредита, поиск новой площадки и будущий переезд. На гостевые спектакли, билеты на которые стоили дешевле, цены не поднимали.

🗞 Спектакль «В открытом море» режиссера Лауры Макан едет на гастроли в Караганду. Это комедия по Славомиру Мрожеку в очень симпатичном оформлении художника Евгения Лемешонка. В ролях – Александра Деваева, Ольга Рубцова, Аружан Елеу и Марк Куклин – все выпускники актерско-режиссерского курса театра ARTиШОК. Показ 6 апреля на сцене театра «Наскальный кит».

🗞 У театра Şam тоже гастроли: со спектаклем «№37» команда едет в Уральск. Во дворце культуры «Атамекен» спектакль будут играть два дня подряд: 12 и 13 апреля. Перед этим «№37» покажут и в Алматы: уже 27 и 28 марта. Первый показ – в честь Дня театра.

🗞 «Тотальный театр» ищет актеров для участия в эскизах в рамках режиссерской лаборатории. Лаборатория будет проходить во время Total fest, над эскизами будет работать пять команд во главе с режиссерами из разных стран. Подробности о кастинге в инстаграме театра. Показы итогов лаборатории – 14 апреля.

🗞 Темиртауский ТЮЗ анонсировал на конец апреля премьеру: «Рок-н-ролл на закате» по Михаилу Хейфецу. Главные роли в спектакле сыграют Евгения Тесля-Ярцева и Олег Керимов – вообще один из лучших известных мне театральных дуэтов. Они же значатся в постановочной группе вместе с режиссером Владимиром Дроздецким. Премьера – 27 и 28 апреля.


📌 7 апреля

«Осторожно, злая собака!»
«Тотальный театр», Алматы
 
📌 8 апреля

«Алло, мама…»
КазНАИ, мастерская Фархада Молдағали, Алматы

📌 9 апреля

«Раз, два, три, четыре, пять… Машенька идет гулять»
Театр КС/Народный театр «Карусель», Омск

«Сказка о царе стакане»
Авторский проект Даяны Загорской, Таллинн
 
📌 10 апреля

«Тетрадь мщения»
«Театральный проект 27», Санкт- Петербург

📌 11 апреля

«Вафельное сердце»
«Театральный проект 27», Санкт- Петербург/«Творческое объединение 9», Москва
 
📌 12 апреля

Вечер моноспектаклей:
«Музыка ветра»
Авторский проект Надежды Костюк, Омск
«Похороните меня за плинтусом»
Международный авторский проект Романа Бокланова, Алматы/Вена
 
📌 13 апреля
                   
«Ночевала тучка золотая»
Театр имени Станиславского, Караганда
 
«Взаимо-действие»
Независимый проект «Театр Talk», Магнитогорск

📌 14 апреля

«Взаимо-действие»
Независимый проект «Театр Talk», Магнитогорск

Показ эскизов режиссерской лаборатории


Обещала вам, пока праздники, анонсировать Total fest – театральный фестиваль, который уже третий год проводит алматинский независимый «Тотальный театр». В этом году к названию фестиваля добавилось слово «Диалоги», а в программе примут участие спектакли из восьми городов четырех стран (Казахстан, Россия, Эстония, Австрия).

Пять фактов про программу Total fest этого года.

1⃣ Спектакль «Вафельное сердце» (Москва/Санкт-Петербург) четыре года назад, перед самым карантином, уже приезжал в Алматы: на KIDS Weekend в театр ARTиШОК. Это был первый детский уикенд, с тех пор такой фестиваль выходного дня проходит почти каждые каникулы.

2⃣ В программу фестиваля вместе со спектаклями профессионалов из разных стран отобрали студенческую работу. Это «Алло, мама…» первокурсников академии искусств – мастерской Фархада Модағали. Если вы были на драмарафоне в Трансформе, то могли видеть «молдағалиевцев» в двух читках. Они правда классные.

3⃣ «Ночевала тучка золотая» – единственный в программе спектакль государственного театра. Это самая свежая премьера карагандинского театра имени Станиславского, первый спектакль, который появился там при новом худруке – Раче Макатаеве. Отзывы на «Тучку» близкие к восторженным, надо смотреть.

4⃣ Спектакль «Сказка о царе стакане» в Санкт-Петербурге играют в баре. В Алматы локация будет аналогичная. Билетов в бар, правда, в продаже пока нет (на показы в театр – есть), но скоро выпустят и их.

5⃣ Фестиваль завершат показы итогов режиссерской лаборатории. Подробности о ней будут совсем скоро: театр обещает опен колл для желающих участвовать.

Этот фестиваль – еще один в копилку к тем, где канал «Оля ведет в театр» выступит информационным партнером. Так что текстов будет достаточно: на радость мне, вам и театру.

Ниже отдельным постом прикреплю афишу и расписание Total fest, чтобы вам было удобнее сохранить его себе.


Біріншіден, Наурыз мерекесі құтты болсын, қадірлі жазылушыларым! Денсаулық зор болсын, дастархан мол болсын, өмір бейбіт болсын! Қалғанын өзіміз істейміз.

Екіншіден.

Как я провела этим четвергом. Увидела у Корейского театра афишу с названием «Казахский свадебный обряд». После вот этого вот иммерсивного/интерактивного спектакля про узбекскую свадьбу в Ташкенте и опыта так себе – как я могла пройти мимо.

На «Казахский свадебный обряд» театр позвал в «Мегу», так что это звучало вдвойне заманчиво: думала, что пока основная толпа в центре на уличных гуляниях, здесь можно будет избежать давки. Но после полудня пошел дождь, и гуляющие с улиц переместились в ТРЦ, так что у Корейского недостатка зрителей не было: аж с двух этажей фудкорта многочисленная публика наблюдала за праздничной программой.

Театр меня не то чтобы снова обманул с этой свадебной темой, но как будто оставил с ожиданиями как с собственной проблемой. На афише нигде, в конце концов, не было сказано, что это спектакль (в Ташкенте было!). И спектаклем «Обряд» не был, а был концертом.

Концертные программы – это то, что Корейский театр делает виртуозно (он же музыкальный, напоминаю), так что тут вам и «Арыс жағасында», и «Көзімнің қарасы», и «Той жыры» в финале. И штуки три-четыре коротких этюда на свадебную тему, чтобы соответствовать названию. Нормально? Прекрасно. Для народных гуляний – самое то.

После обоих этих показов про свадебные ритуалы, ташкентского и алматинского, думаю, что лучший спектакль о традициях, что я знаю – это «Той» лаборатории инклюзивного театра «Действие буквально» (правда, нужен дисклеймер, что там показывают как реальные обряды, так и выдуманные). Театр его два года подряд играл на Наурыз, но в этом году не сложилось по разным причинам.

Зато команда сразу после долгих выходных, 26 марта, сыграет другой свой спектакль – «Вавилонскую башню». Он тоже очень красивый и праздничный, весьма рекомендую.


В театре имени Мусрепова в конце недели начинается внутритеатральный фестиваль Altyn saqa.

Расписание смотрите на картинках. Это свежие спектакли за последний год, которые можно будет смотреть пять дней подряд (включая премьеру, «Йерму» Дины Жұмабай — это третий подход режиссера к Лорке в этом театре).

И еще про фестивальное. С 7 по 14 апреля «Тотальный театр» проводит уже в третий раз свой Total fest. Там классная международная программа, расскажу на днях подробнее.


#пятьпричин сходить в театр в Алматы в долгие выходные на Наурыз (и даже чуть позже).

📌 «Андорра»

Классический образец спектакля нашего Немецкого. «Андорру» по пьесе Макса Фриша пять лет назад поставила Наташа Дубс. Это история про стереотипы и сегрегацию, вторая с каждым годом становится только актуальнее.

Когда: 23 марта
Где: Немецкий театр

📌 «Қош, махаббат»

Режиссер Уланмырза Карыпбаев вернулся в театр «Жас сахна» и подготовил новую премьеру. Полуторачасовая история любви по пьесе Мұқағали Мақатаева — потенциально новый хит большой сцены театра.

Когда: 23/24 марта
Где: театр «Жас сахна»

📌 «Вавилонская башня»

Пять лет назад «Вавилонская башня» лаборатории инклюзивного театра «Действие буквально» была единственным инклюзивным спектаклем в городе и стране. Сейчас, к счастью, инклюзией никого не удивишь, но «Башню» мы по-моему обожаем и рекомендуем: это красиво и терапевтично.

Когда: 26 марта
Где: на сцене пространства Трансформа

📌 «Омар Хайям. Ловец волны»

Независимый театральный проект Saf со спектаклем о последних минутах мыслителя Омара Хайяма. Режиссер Барзу Абдураззаков, в заглавной роли — дерзкая и прекрасная Айгерим Мустафа.

Когда: 27 марта
Где: на сцене «Тотального театра»

📌 «№37»

Первый спектакль независимого театра Şam, в сюжете которого объединяются семейная драма, мистический триллер и политический манифест. В марте «№37» играют в новой локации: на большой сцене театра «Жас сахна».

Когда: 27/28 марта
Где: на сцене театра «Жас сахна»


С разнообразием театральных впечатлений в Ташкенте все более чем ок в этот раз: три дня подряд была на спектаклях, и каждый раз — это независимые проекты, что вообще везение, считаю.

С качеством не везде повезло, правда, но опыт в любом случае ценный.

Третий спектакль, который я увидела в Ташкенте (про предыдущие два — прямо выше в постах) — это «Давай поженимся? По-узбекски».

Его афишу я нашла в инстаграме галереи Human House, продавался спектакль как иммерсивный, а из описания было понятно только то, что его сделало маркетинговое агентство.

На месте оказалось, что спектакль не иммерсивный, а интерактивный (правда, не знаю, кому, кроме меня, это было важно), и вообще это ну не то чтобы спектакль.

Это презентация про узбекскую свадьбу. Со слайдами и некоторым количеством интервью в записи. И парой-тройкой интерактивов, которые похожи на тойские конкурсы.

Мне доводилось быть на спектаклях-лекциях, в том числе и на очень хороших. И даже сама я такой спектакль тоже однажды сделала. Но «Давай поженимся? По-узбекски» — это был не спектакль. Это просто маркетологи зачем-то использовали красивое слово в описании.

В общем, два с половиной часа милая молодая женщина рассказывала публике весь процесс: от сватовства до окончания свадебного обряда. Понятно, что это штука чисто для туристов (показы бывают на русском и английском), и вот с этим связаны некоторая манипуляция, если не сказать — экзотизация.

«Давай поженимся» как будто сделали специально для того, чтобы приезжие «белые» обсудили, а то и осудили узбекские традиции. Так в общем-то на моем показе и сложилось. Может, для заработка на туристах все средства хороши (да, я открыто завидую, что соседи выстроили крутую индустрию, а у нас с туризмом ну такое), но мне было бы очень неловко, если бы такой «спектакль» про казахскую свадьбу показывали в Алматы.

Что по итогам предпраздничного театрального побега. Классный традиционный спектакль по классике, вменяемый променад, которому не хватило любви, и вот эта маркетинговая свадебная неувязка — все вместе отличный улов за уикенд в Узбекистане, я считаю.

Ну и напоминаю, что Ташкент скоро к нам: с «Подпольными девочками» едет «Ильхом», показ 15 апреля на сцене театра Лермонтова.


Про зрительский опыт номер два в эту ташкентскую поездку.

«Говорит Ташкент»: аудиоспектакль-променад по городу. Запустили его в начале лета прошлого года, прогулки проходят сейчас дважды в день — утром и вечером.

Обещают маршрут продолжительностью 1 час 40 минут, но мы почему-то гуляли существенно меньше: минут на двадцать. Отсюда ощущение, что как будто чего-то не хватило. Но это не только от продолжительности.

Этот спектакль, драматургия которого вроде и имеет амбиции рассказать о городе все, но в итоге центральный мотив здесь — ностальгический. Ностальгируют его авторы по советскому Ташкенту, лишь немного захватывая более старый период и историю независимого Узбекистана.

В этих временных рамках спектакль работает достойно: и на документальном материале, и на игровом, и маршрут следует через эти две реальности: существующую и вымышленную.

Отдельное удовольствие — голоса. За Ташкент говорит Сейдулла Молдаханов, остальных персонажей тоже озвучивают артисты «Ильхома». Плюс можно услышать архивные и современные интервью знаменитых ташкентцев, например, рассказ Али Хамраева, как он ребенком пробирался без билета на кинопоказы.

Эти истории хороши, но оставляют ощущение, что лучшие времена Ташкента остались где-то в середине прошлого века, а больше его ничего хорошего не ждет. Где-то во второй половине спектакля звучит мысль, что Ташкент — это постоянные перемены, и его красота в том, что ничего не вечно. Но к финалу ее можно успеть забыть или потерять на фоне усиленного внимания к прошлому.

После этого спектакля я не стала любить Ташкент больше, чем сейчас (и это не потому что больше невозможно), не смогла увидеть его новым взглядом, а как будто прочитала энциклопедическую статью. «Говорит Ташкент» — это качественно и профессионально сделанный спектакль о городе, но сделанный как будто людьми, которые к этому городу равнодушны.

Впрочем, постановочная группа здесь и правда не местная: продюсер Ксения Аникеева из России и режиссер Талгат Баталов, который начинал в «Ильхоме», но в последние пятнадцать лет тоже жил и работал в Москве.

Спектакль-променад в Ташкенте на «обзорную» тему ко всему прочему осложняется тем, что это город, в котором децентрализация — даже не тренд, а данность. Здесь чтобы за полтора-два часа посетить какие-то знаковые места, нужно передвигаться на транспорте: пешком расстояния непреодолимые. Так что чем-то стоит жертвовать: либо шириной темы, либо глубиной погружения.

Мне бы хотелось и шире, и глубже. Но Ташкент сам по себе в состоянии исправить то, что оказалось не под силу авторам спектакля: то набросает конфетти под ноги, то толстенького кота подошлет, то поздоровается, улыбнется и отвесит комплимент в образе гвардейца в красивой форме.

Когда голос Ташкента в наушниках говорит что-то типа: слушайте и попытайтесь представить, как я выгляжу, я думаю, ну что тут представлять. Это дядь Сашин голос, я его из тысячи узнаю, я благодаря ему, Сейдулле Молдаханову, двенадцать лет назад попала впервые и в Ташкент, и в «Ильхом».

Хорошо, что всегда есть личные контексты. Они могут любой театральный опыт сделать чуточку лучше.


Я умчала за новыми театральными впечатлениями в Ташкент. Потому что давно не была в городе, в «Ильхоме» и того больше, и не видела никаких свежих премьер, кроме «Подпольных девочек» на фестивале в Эстонии прошлым летом.

А между тем, про «Тартюфа» за год, что прошел с его премьеры, столько всего приятного мне наговорили разные люди, вкусу которых я доверяю, что откладывать уже было невозможно.

Итак, я посмотрела наконец «Тартюфа» Бориса Гафурова. Еще немного лирики: каждый раз очень радуюсь в Ташкенте позиционированию. В любом городе мира можно увидеть скульптуры I ❤ CITY, а здесь — Tashkent ❤ YOU. Ты можешь любить много городов, но Ташкент любит тебя.

У меня с «Тартюфом» так же: ощущение, что не только я полюбила спектакль, но и он меня.

Я не то чтобы очень много видела спектаклей в постановке Гафурова. Но такое ощущение у меня от всех его работ: как будто они уютно обнимают зрителя. Это очень четкий, очень традиционный, очень профессиональный и ОЧЕНЬ хороший театр. Целебный даже, если хотите. Три с лишним часа играть Мольера и не то что не утомить, а напротив, воодушевить — это, конечно, свершение.

«Такой «ильхомовский» спектакль», «такой актерский спектакль» — вот это я чаще всего слышала про «Тартюфа» о тех, кто посмотрел его раньше меня. И одно, и другое — верно.

Здесь режиссер сохраняет мольеровский текст и жанр, при этом примеряет его на реалии как абстрактные, делая понятным современному зрителю в целом, так и локальные, чтобы местный ташкентский зритель еще чуть больше узнал и полюбил «Ильхом».

Здесь через смех пробиваются боль и тоска: оттого, что вокруг по-прежнему и лицемерие, и доносы, и ханжество, и интриганство. Пока Тартюф по тексту пьесы выселяет из дома Оргона и его семью, в Ташкенте снова говорят о том, что очередной бизнес вот-вот начнет выселять «Ильхом» с Пахтакорской 5.

По тексту не только Мольер, конечно. От Лорки в начале до группы Reamonn в конце, разбавленная импровизацией, локализацией и доком драматургия спектакля дает актерам множество возможностей (вот поэтому «Тартюф» — «актерское счастье», это мне так про спектакль говорила Анастасия Тарасова).

И если про актеров, то и Глеб Голендер фееричный, и дуэт Юлии Плакиды и Владимира Юдина захватывает, и Бернар Назармухамедов творит великолепие сразу в двух образах то последовательно, а то и параллельно. Но я оторваться не могла от Клавдии Безматерных и ее Дорины. Дорина — голос разума. Единственно возможная и нужная в наше время главная героиня, супергероиня, supergirl.

А заканчивается все свадьбой, конечно. Потому что это Ташкент. Нет тоя — нет жизни. Есть той — жизнь продолжается.

Очень ценное (и довольно редкое, сказать по правде) ощущение после спектакля — жадное желание продолжать жить. Спасибо, Боря.




Больше всего люблю театр за современную драматургию.
 
В эту субботу студенты актерской мастерской Turan Film Academy устраивают открытые читки современных пьес. Для них это – рубежный контроль, для всех остальных – внутривузовский фестиваль читок. 

Тексты для этих читок студенты мастерской Дмитрия Гомзякова и Юлии Шабайкиной выбрали сами. На афише имена трех драматургов: Иван Вырыпаев, Павел Пряжко и Ольга Малышева. 

Мне определенно нравится эта компания, и хотя сама на читку не смогу попасть (отправляюсь на выходные за новым театральным экспириенсом, буду писать на канале, не переключайтесь), вам рекомендую. Заодно сможете в чате рассказать, как прошло, мне было бы приятно.

📍 16 марта, 15:00
Достык 110, Turan Film Academy, кинозал

Вход свободный

723 0 11 1 31

«Горизонт планирования – две недели»

«Оля ведет в театр» спросила у директора Трансформы Анны Суворовой, что сейчас происходит с площадкой «Дома» на Барибаева 36, где должен был смениться арендатор.

«Ситуация в «Доме», честно говоря, вообще никак не поменялась. У них продолжаются разбирательства, вроде все дошло до суда, но у нас пока никакой официальной информации нет. Мы просто ждем.

10 марта был наш последний официальный день на площадке, об этом было письмо. А сейчас мы находимся здесь до момента, пока нам просто не скажут: собирайте свои вещи и уходите. Если так случится, то мы, конечно, соберемся и уйдем.


Сейчас мы пока продолжаем работать. Но у нас горизонт планирования – две недели. На две недели что-то запланировали и сидим, ждем, как пойдет. В начале марта запланировали март. Апрель пока не планируем.

По поводу нового пространства новостей нет, мы в поисках. Все, что мы успели посмотреть, – либо маленькие для нас площадки, либо аренда слишком дорогая».


Расписание событий в Трансформе на март тут.


Время очередной истории в стиле #магиятеатра. У нее две преамбулы.

Раз. Для меня нормально в путешествиях случайно находить повсюду театр. Он может прятаться в соседнем доме от рандомно снятой квартиры или попасться во время прогулки без карт и без цели. 

Два. Я использую нейросеть для иллюстрирования каких-то своих идей, проектов и пьес. И для вдохновения, и для соцсетей. Иногда прошу ИИ нарисовать что-нибудь по запросу «Оля ведет в театр», и чаще всего это бывает барочная дева с раскосыми глазами и семью пальцами.

А теперь история про магию театра, мистику театра и вообще. На днях нейросеть мне снова нарисовала картинку «Оля ведет в театр». На ней не было женщины, а была вывеска. И она мне показалась знакомой. Пришлось пролистать инстаграм на восемь лет назад, чтобы найти пост о том, как в Праге я сняла квартиру через Airbnb, а в соседнем подъезде нашла театр.

На первой картинке – фото из августа 2015 года. Вторую в марте 2024 мне нарисовал ИИ.

Я, кажется, с любопытством жду восстания машин.


В полночь закроется голосование за номинантов на премию Ticketon Awards.

Сейчас в театральной категории голоса распределяются так (в скобках укажу, кто на втором месте и какой отрыв):

📌 Театральная премьера года – «Қыз Жібек», театр имени Куанышбаева
(второе место – «Руслан и Людмила», театр имени Сац, отрыв 168 голосов)
📌 Спектакль года (государственные театры) – «Гауһартас», МТЮЗ
(второе место – «Су перизаты», театр «Жастар», отрыв 253 голоса)
📌 Спектакль года (частные/независимые театры) – «Дорогая Елена Сергеевна», «ТеатРон»
(второе место – «№37», театр Şam, отрыв 207 голосов)
📌 Региональный спектакль года – «Келіндер көтерілісі», Туркестанский театр
(второе место – «Ромео и Джульетта», театр имени Станиславского, отрыв 1230 голосов)
📌 Актер года – Болат Әбділманов, театр имени Ауэзова
(второе место – Асылхан Төлепов, МТЮЗ, отрыв 1666 голосов)
📌 Актриса года – Александра Качанова, театр имени Сац
(второе место - Айнұр Рахипова, театр «Жастар», отрыв 627 голосов)

Итоги голосования будут известны уже завтра, а церемония вручения премий традиционно проходит ближе к концу весны.


Очень праздничная новость к женскому дню: спектакль «Подпольные девочки» ташкентского театра «Ильхом» едет в Алматы.

В основе спектакля – книга шведской журналистки Дженни Нордберг «Подпольные девочки Кабула», и это история об угнетении женщин и их борьбе против угнетения. Режиссер – Якуб Скрживанек.

Я видела «Подпольных девочек» на фестивале в Эстонии прошлым летом и писала на канале, можно почитать тут. Это красивый спектакль с внятным месседжем, который мог бы приехать в Алматы еще год назад, но приедет только сейчас. И это, по-моему, для него самое время.

Показ в Алматы – 15 апреля на сцене театра имени Лермонтова. Билеты от 14 000 тенге.


В этом году акимат Алматы оставил нас без марша и митинга к 8 марта, а я предложила редакторке канала Ayel Тоне Шипулиной праздничную подборку спектаклей под условным названием "от чего тебя не забомбит в театре, если ты феминистка".

Тоня попросила добавить в текст и то, от чего забомбит. Так получился этот обзор.


Римас Туминас
20.01.1952 — 6.03.2024

Показано 20 последних публикаций.