Оля ведет в театр

Прикидывая, сколько может продлиться «Старый новый драмарафон», я впервые ошиблась в большую сторону: тридцать одну читку вчера мы уложили в пять с половиной часов и даже закончили до полуночи.

Обожаю драмарафон и благодарю: Трансформу (Аня и Ярослав любови), «Дактиль», Драму.КZ. Лену, Катю, Лауру, Диму, Антуана, Соло, Лешу, Васю – режиссеров читок и их классных артистов: за вайб и многообразие. Авторов – новых и постоянных, что не устают писать и удивлять.

И зрителей – самых важных театральных людей. Тех, кто был в зале, следил в чате и в инстаграме. Вы – грандиозный хоровод!

Спасибо всем, кто интересовался текстами и просил дать почитать пьесы «Старого нового драмарафона». Традиционно после читок публикую ссылку на папку с пьесами – она тут.

И еще – список фаворитов наших партнеров.

Выбор Драмы.КZ – пьесы, которые уже опубликованы на сайте фестиваля:

🔸 Дамир Амантай «Жаңа жыл қызық болмаса»
🔸 Юлия Алексеева «Пьеса, которую я пообещала посвятить Жаме, что и выполняю»

Выбор «Дактиля» – пьесы, которые будут опубликованы в журнале:

🔸 Александр Иванков «влияние пустоты»
🔸 Бақыт Жалиева «Жолаушы»
🔸 Дамир Амантай «Жаңа жыл қызық болмаса»
🔸 Дмитрий Соболев «Я –дверь»
🔸 Жания Усен «Новогодняя партия на берегу Чу»
🔸 Инесса Цой-Шлапак «Жын ұрады»
🔸 Лия Будиянская «Последняя»
🔸 Малика Умарова «Хоровод с бабушкой Алии»
🔸 Марат Райымкулов «Василиск»
🔸 Михаил Климов «Виды гор»
🔸 Наталья Слудская «Снеговик»
🔸 Нұржігіт Муслимов «Ойын»
🔸 Нығмет Ибадильдин «Өлген Аяз Ата және Анаға арналған ойын»
🔸 Ольга Цепилова «Генри Кавилл спасает Новый год»
🔸 Орнелла Горелова «Безумный Новый год»
🔸 Петр Андреев «Дедам Морозам, Снегурочкам и их заказчикам посвящается»
🔸 Рамиль Ниязов-Адылджян «Существует ли Латвия»
🔸 Софья Гордеева-Уфимцева «Новый год в морге»
🔸 Татьяна Васильева «Сюрприз»
🔸 Шыңғыс Маман «Жаңармайтын жыл»

До встречи на следующем драмарафоне!

Была вчера на «Жұрмбек Жүке» – документальном спектакле Інжу Әбеу (Сыдықовой).

Авторка после показа сказала, что стесняется сама рекламировать свою работу, поэтому я для нее хочу сделать дружеский рекламный пост в формате #пятьпричин.

Спектакль у Інжу получился очень теплым и трогательным, в нем она рассказывает о своем ата, который ушел из жизни шесть лет назад. «Жұрмбек Жүке» основан на дневниковых записях Жұрмбека Сыдықова, которые он вел практически всю свою жизнь и через которые с ним до сих пор общается его внучка.

Пять причин посмотреть спектакль «Жұрмбек Жүке»:

1. Исторический контекст. Действие здесь начинается с середины позапрошлого века, Жұрмбек рассказывает о семье своего деда. Спектакль немного затрагивает начало советской власти в Казахстане, внушительный хронометраж уделяется событиям великой отечественной войны, и все это через личность главного героя, его поступки, слова и отношение к жизни.

2. Детективная линия. Інжу в спектакле рассказывает, что только в процессе работы над ним к своему удивлению узнала, что считала своим прадедом не того человека. Отец Жұрмбека Әбеу передал своего сына на воспитание в семью младшего брата Сыдықа, поэтому он вырос фактически в семье родного дяди и получил его фамилию. В семье авторки спектакля это не было тайной, но, как шутит сама Інжу, ей почему-то рассказать о таком факте забыли. Поэтому сейчас в качестве псевдонима Інжу Сыдықова взяла фамилию Әбеу – по имени ее настоящего прадеда.

3. Ирония. Інжу позволяет себе подшучивать над ата: над его любовью к советской власти (он много пишет в дневниках про величие Сталина и хранит в коробочке с важными вещами портрет Ленина), над тем, как тщательно он описывает в своих заметках знакомых девушек, или что рабочим записям уделяет гораздо больше внимания, чем рождению внуков. И в этой иронии очень много любви, о чем авторка и говорит: эта большая любовь в большой семье пошла от ата.

4. Музыка и артефакты. В «Жұрмбек Жүке» можно увидеть не только шесть томов этих самых дневников главного героя, но и много старых фото и видео, предметы из разных секретных коробочек Жұрмбека Сыдықова. А еще послушать музыку в исполнении Валерия Меладзе, Дины Нұрпейісовой и даже Нұрсұлтана Назарбаева.

5. Жанр и форма. Док на личном опыте или опыте близких людей – это практически беспроигрышный театральный формат. Такие работы получаются искренними и интересными, в первую очередь потому, что самим авторам очень интересны предметы их исследований. В Алматы уже есть некоторое количество подобных спектаклей (рекомендую еще «Потерянную дочь» Альмиры Исмаиловой и «На память» Марка Куклина), и это каждый раз классный новый опыт для зрителя.

Что бы я предложила изменить в спектакле – так это сократить его примерно на треть. «Жұрмбек Жүке» идет почти два часа, это для дока довольно долго, но вместе с тем понимаю, какой и без того подвиг совершила Інжу, пересказав гигантскую историю за один спектакль. В этом и есть большая сложность работы в условиях, когда тебе интересно все: как оставить только самое важное.

«Жұрмбек Жүке» был сделан в лаборатории документального театра, которую курирует режиссер Дмитрий Соболев и из которой вышли уже десятка полтора разных работ. Некоторые из них такие классные, что тоже хочется присоединиться к этой лабе.

Увидите в анонсах – идите.

Хочу подарить вам пять пригласительных на завтрашний драмарафон.

❗ Чтобы получить пригласительный, напишите сообщение @omalysheva.

«Старый новый драмарафон» в Трансформе: читки тридцати новых пьес, бар с новогодними коктейлями, хоровод вокруг света.

📍 12 января в 18:00 на Маркова 44.

UPD Всем спасибо, пригласительные закончились. Но билеты еще доступны

Что нового в январе в алматинских театрах.

🎭 В Немецком театре – премьера «И все про… Войцек». Спектакль Наташи Дубс по пьесе Георга Бюхнера. В главной роли – молодой актер Влад Литвин, его антагонистов играют Акылхан Алмасов, Израил Беркман и Нурлыбек Маулезарыпов. В описании значится целая команда художников, а еще указано, что одна из песен саундтрека написана нейросетью.

Когда: 25/26 января в Немецком театре (Папанина 70/1)

🎭 У Корейского театра коллаборация с театром современного танца «Самрук». Это два пластических спектакля: «Контуры фантома», который поставили сразу три хореографа – Анна Цой, Томирис Меттыбаева и Артур Галимуллин, и «Внутри цикла» Андрея Остапенко. Их покажут подряд через антракт. В проекте заняты шесть артистов Корейского театра и девять – театра «Самрук».

Когда: 17/18 января в Корейском театре (Богенбай батыра 158) и 23 января во Дворце Республики (Достык 56)

🎭 Свежий спектакль, созданный в лаборатории документального театра платформы adamdart – «Жұрмбек Жүке». Это документальная работа актрисы Инжу Абеу, которую она посвятила своему дедушке. Уже после его смерти Инжу нашла его дневники, и на основе этих записей, а также собственных рисунков сделала спектакль.

Когда: 11 января в театре «Дом Культуры» (Фурманова 119)

🎭 В театре «Алатау» наконец состоится отложенная с прошлого года премьера спектакля «Теміртас». Это музыкальный спектакль по произведениям акына Біржан сала. Жанр – реквием, режиссер – Фархад Молдағали.

Когда: 24/25 января в театре «Алатау» (микрорайон Нуркент 6)

А премьеру «Раечки» в театре Мусрепова из-за технической накладки передвинули на февраль. Да, я тоже жду.

Финальные читки «Старого нового драмарафона» - уже в это воскресенье. Впервые в наступившем году соберемся в Трансформе уже сложившейся компанией фанатов коротких пьес, микрофестивалей, современной драмы и мемов в чатике.

Если вы никогда не были на драмарафоне, самое время присоединиться. Если уже были, то знаете: у нас весело. А в этот раз еще и елку нарядили.

Обойдусь без прогнозов на продолжительность читок – в прошлом году ни разу не угадала и ошибалась в меньшую сторону. Читать будем с одним антрактом (но в расслабленной форме, как обычно: можно приходить, уходить, передвигаться, фотографировать и фотографироваться, есть, пить, петь – что хотите, короче, только чтоб пьесы было слышно).

Вот расписание читок:

1 акт

Петр Андреев – Дедам Морозам, Снегурочкам, и их заказчикам посвящается (режиссер Ярослав Максименко)
Софья Гордеева-Уфимцева – Новый год в морге (режиссер Ярослав Максименко)
Инесса Цой-Шлапак – Жын ұрады (режиссер Ярослав Максименко)
Ольга Цепилова – Генри Кавилл спасает Новый год (режиссер Антуан Дукравец)
Галина Табала – Уникальный подарок (режиссер Антуан Дукравец)
Татьяна Васильева – Сюрприз (режиссер Антуан Дукравец)
Ныгмет Ибадильдин – Өлген Аяз Ата (режиссер Лаура Макан)
Шыңғыс Маман - Жаңармайтын жылдар (режиссер Лаура Макан)
Нұржігіт Муслимов - Ойын (режиссер Лаура Макан)
Нилгуна Бахромзода – В доме укрытыми стразами жила была маленькая капризуля по имени Мими (режиссер Алексей Красный)
Михаил Климов – Виды гор (режиссер Алексей Красный)
Қазыбек Аманжол – Операция: Новый год! Вторжение О.М! (режиссер Алексей Красный)
Жания Усен – Новогодняя партия на берегу Чу (режиссер Алексей Красный)
Игорь Макаров – Тихо падает снег (Ветер) (режиссер Елена Вовнова)
Ныгмет Ибадильдин – Dead Мороз (режиссер Елена Вовнова)
Лия Будиянская – Последняя (режиссер Елена Вовнова)

2 акт

Орнелла Горелова – Безумный Новый год (режиссер Катя Дзвоник)
Юрий Урюпинский – Новогодняя история (режиссер Катя Дзвоник)
Дмитрий Соболев – Я – дверь (режиссер Катя Дзвоник)
G – начала и конец (режиссер Ольга Малышева)
А. Верес – Не трогай, это на Новый год (режиссер Ольга Малышева)
Гюйгенс Кассини – До (режиссер Ольга Малышева)
Бакыт Жалиева – Жолаушы (қазақ тілінде) (режиссер Соло)
Бакыт Жалиева – Жолаушы (на русском) (режиссер Соло)
Дамир Амантай – Жаңа жыл қызық болмаса (режиссер Соло)
Александр Иванков – влияние пустоты (режиссер Дмитрий Соболев)
Марат Райымкулов – Василиск (режиссер Дмитрий Соболев)
Рамиль Ниязов – Существует ли Латвия (режиссер Дмитрий Соболев)
Малика Умарова – Хоровод с бабушкой Алии (режиссер Василий Попов)
Юлия Алексеева – Пьеса, которую я пообещала посвятить Жаме, что и выполняю (режиссер Василий Попов)
Наталья Слудская – Снеговик (режиссер Василий Попов)

В антракте партнеры драмарафона – фестиваль Драма.КZ и журнал «Дактиль» – расскажут, какие пьесы будут особо отмечены и опубликованы на их сайтах в этом году.

У драмарафона по-прежнему есть чат @dramarafon2024, где мы будем обсуждать пьесы в реальном времени и рассказывать, что происходит, тем, кто не сможет прийти.

Но лучше – прийти!

📍 12 января, 18:00, Маркова 44.

🎟️ Билеты по ссылке.

Три варианта начать 2025 год с современной драматургии и продлить себе праздники.

🎄 Вариант PRO: «Старый новый драмарафон» в Трансформе

Тридцать читок за один вечер: авторы из трех стран писали свои короткие новогодние пьесы, чтобы мы их показали зрителю. Будем читать часов шесть, водить хоровод (есть настоящая елка), праздновать завершение новогодних выходных (организуем бар, а еще еду и напитки можно приносить с собой).

Много веселых и грустных пьес с разнообразными человеческими историями, которые произошли под новый год. Бонусом – в каждой пьесе звучит популярная песня, так что вечеринка должна получится топ.

12 января, 18:00, Маркова 44. Билеты по ссылке

🎄 Вариант LIGHT: «Драма.КZ Плюс» в PlatformA

В фудмаркете PlatformA (не путать с пространством Трансформа) режиссер Лаура Макан ставит читку пьесы «Новогодняя соната» Люции Максимжан.

Эта читка – первое событие нового проекта фестиваля Драма.КZ, который назвали «Драма.КZ Плюс». В этом проекте в формате режиссерских читок будут показаны пьесы, которые в разные годы принимали участие в фестивале.

5 января, 17:00, Желтоксан 148, третий этаж. Вход бесплатный

🎄 Вариант START: читать новый «Дактиль»

Можно вообще никуда не ходить, а валяться дома и читать литературный журнал «Дактиль». В декабрьском выпуске – пьесы участников фестиваля Драма.КZ и осеннего драмарафона: «117 пәтер» Қазыбека Аманжола, «Дочери» Татьяны Васильевой и Инессы Цой-Шлапак, «Нас никогда здесь не было» Шаяхмета Турыспека, «Геноцид» Артема Гранина и «Ақтөбе – Алматы» Сағадат Ордашевой.

Читать по ссылке

Под финал года со мной случилась «Раечка».

Позавчера этот спектакль мы показали руководству театра Мусрепова, вчера – устроили закрытую премьеру для коллег и друзей. В январе – премьера на зрителя.

«Раечка» – это новый спектакль на малой сцене театра Мусрепова. Его поставила режиссерка Карина Бесолти, а текст написала я.

Мы с Кариной (а также с композиторкой Фати Бесолти и видеохудожником Дмитрием Соболевым) уже сделали спектакль «Дилфизо мен Донада» два года назад, и худрук театра Фархад Молдағали снова предложил собраться этой команде. Еще к нам присоединились художница Алена Глинская и хореограф Салтанат Беймишева.

Про этот проект мы начали говорить еще на лаборатории в Туркестане осенью прошлого года. у Фархада была идея сделать спектакль об отношениях писателя Ғабита Мүсірепова и актрисы Раисы Мұхамедияровой. На документальном материале – по письмам, которые они писали друг другу. Но когда я начала работать над текстом, обнаружила, что документов почти не осталось. Есть всего несколько писем Ғабита, есть его новелла о том, как он встретил Раису. А писем Раисы не сохранилось вообще.

Поэтому Карина сказала: давай делать фикшн. Так появилась Раечка – главная героиня спектакля. Раечка – это не Раиса Мұхамиедиярова, хотя их объединяет редкое имя.

Вот что я написала для анонса спектакля:

Когда писателю Ғабиту Мүсірепову было шестьдесят, он влюбился. В молодую актрису, которой было чуть за двадцать – Раису Мұхамедиярову. Около года он добивался ее внимания, и в итоге, несмотря на большую разницу в возрасте, они поженились, у них родились две дочери.

Брак Мүсірепова и Мұхамедияровой продлился всего семь лет, но даже после расставания оба они называли друг друга любовью всей жизни и говорили, что готовы были бы начать все сначала, если бы не гордость. Документом этой истории любви были сотни писем, которые пара писала друг другу. Но до наших дней дошли буквально несколько писем Ғабита Мүсірепова, адресованных его любимой Раечке.

В спектакле звучат эти письма. Они не только историческое свидетельство большой любви, но и источник вдохновения для новых поколений. Авторы спектакля размышляют, а что если бы письма и сама история Ғабита и Раечки стали чем-то важным и определяющим для другой героини – нашей современницы.

Мы не уверены, произошла ли ее история на самом деле. Все, что мы знаем о ней наверняка – что ей девятнадцать лет, она мечтает стать актрисой и зовут ее тоже – Раечка.

Работа над текстом для спектакля для меня была погружением в метавселенную. Когда около десяти лет назад я много писала о кино, мне приходилось встречать Раису Мұхамедиярову на премьерах. Ей тогда уже было за восемьдесят, но я ее помню красивой эффектной женщиной. Ғабит Мүсірепов для меня был человеком из учебника литературы, личностью из довольно далекого исторического периода, он умер еще до моего рождения. Поэтому уместить их в одну историю, а еще прибавить к этому современность – это был челлендж, конечно.

В итоге у меня получилось их заземлить: Ғабита, Раису, Раечку. А у актеров – оживить. Ғабита Мүсірепова в спектакле играет Жомарт Зейнәбіл, Раису Мұхамедиярову – Аида Жантілеуова и Анар Әділова, Раечку – Шұғыла Ешенова.

«Раечка» получилась очень сдержанным и стильным спектаклем, при этом история внутри звучит трогательно и воодушевляюще. Очень жду, когда это смогут посмотреть зрители.

Спектакль на казахском языке (Жансая Тұрмағанбет керемет аударма жасады), и так как у меня в комментариях часто интересуются, как лучше смотреть спектакли на казахском тем, кто плохо понимает язык, я думала сделать к «Раечке» что-то типа либретто. Но оказалось, что Карина и Шұғыла записали аудио всех монологов главной героини на русском – получился такой полноценный дубляж. Так что и аудио, и либретто, и всю информацию о спектакле мы придумали собрать в телеграм-бот, чтобы получился такой театральный гид.

Когда бот будет готов, а продажи на январь открыты – поделюсь всеми ссылками.

Что по итогам года.

Мне нравится говорить о трендах, так что буду систематизировать все, что показалось важным для индустрии.

Театральных трендов в уходящем году я бы выделила три:

🎯 низовая инициатива
🎯 инклюзивность
🎯 гражданский театр

Причем, часто это взаимодополняемые или взаимозаменяемые вещи, если вообще не одно и то же. Расшифрую.

Низовая инициатива – это значит, что небольшие театральные команды самостоятельно создают большие проекты. Причем неважно – большие по объему или по значимости работы. Это тот случай, когда поддержка со стороны сводится к минимуму или ее вообще нет, а главным становится идея и целеустремленность.

В этом году случилось внушительное количество независимых фестивалей и лабораторий. И это не только проект «Тотального театра» Total Fest, например, которому уже три года, или театральные уикенды в ARTиШОКе, которые команда практикует уже почти пять.

Первый фестиваль aLqa провел театр ArtKöshe – пять независимых режиссеров и пять драматургов за три месяца в лабораторном формате с нуля создали пять спектаклей. Платформа adamdart ведет лабораторию документального театра, и за полгода ее участники выпустили такое количество премьер, что я сбилась со счета.

Мы с Трансформой запустили концепцию микрофестивалей – это был и драмарафон как фестиваль драматургии и читок, и показы четырех спектаклей в формате автофикшна, в том числе и два гастрольных.

Эта самая инициатива снизу даже надломила большую систему. Молодежный театральный форум, который проходит в разных странах СНГ, в этом году проводили в Алматы. Глобально его организатор – конфедерация театральных союзов (то есть союз союзов театральных деятелей) и в каждой стране его организацией как раз и занимались местные СДТ. Но у нас это был не союз, а независимая театральная команда – StarTDrama.

В этот же тренд укладывается развитие антрепризы. За театром Şam, который все-таки больше антрепризный, чем независимый, последовал проект «Солнечная линия» продюсера и актрисы Айсулу Азимбаевой. И я знаю еще несколько продюсеров, которые тоже намерены работать в эту сторону.

И что еще интересно – так это то, как стремительно актерские и режиссерские мастерские в творческих вузах преобразуются в лаборатории. Такие лаборатории создают и жургеновцы, и шабытовцы, и турановцы, и даже студенты регональных колледжей и институтов искусств. Особенно радостно, что в работу берут современную казахстанскую драматургию: это видно по тому, как часто у меня и у других драматургов стали спрашивать про пьесы. И кстати, это касается не только творческих вузов: в политехническом университете есть свой театральный проект и своя локация – ArtLab.

Теперь про инклюзию и гражданский театр. Инклюзию я здесь понимаю в широком смысле: как представление театра в качестве места или среды, доступной и открытой для всех. В частности, это о том, как в работу над театральными проектами включаются профессионалы из других сфер, и получаются интересные коллаборации. Как, к примеру, музыканты из объединения TOBE занимались созданием саунда к спектаклям фестиваля aLqa. В этом проекте, кстати, и в качестве драматургов были дебютанты: из литературы и медиа.

Или модельер Аида Кауменова дебютировала в театре как художник по костюмам в спектакле «Ұлпан» театра Мусрепова (еще был крутой кейс в театре Ауэзова про коллаборацию с кондитерской фабрикой Bayan Sulu в спектакле «Қозы Көрпеш – Баян сұлу», но это не про инклюзию, конечно, а про креативный фандрайзинг).

Что до гражданского театра, то этому тренду не первый год, и он продолжает развиваться. В этом году стало заметно, как из многочисленных актерских курсов рождаются публичные проекты, причем именно что гражданские, а не самодеятельные. Например, так происходит с лабораторией «Кружок», так по итогам двух мастер-классов в ARTиШОКе появился гражданский спектакль «Со-бытие», так функционировал проект Р2Р, так уже много лет работает театр «АсАбАлАр».

Чем для вас отметился театральный 2024-й? (мой еще не закончился, так что пока не прощаюсь до следующего)

Тикетон опубликовал итоги года и назвал десятку самых продаваемых спектаклей 2024-го.

Вот она:

1. «Махаббат, қызық мол жылдар» (театр Мусрепова)
2. «Гауһартас» (МТЮЗ)
3. «Болмаған балалық шақ» (театр Мусрепова)
4. «Щелкунчик» (Астана Балет)
5. «Любовница» (Interius)
6. «Қызыл орамалды шынарым» (театр Мусрепова)
7. «Әпке» (театр Мусрепова)
8. «Мәңгілік бала бейне» (театр Ауэзова)
9. «Қоштасқым келмейді» (МТЮЗ)
10. «Апалы-сіңлілі үшеу» (театр Мусрепова)

Очень рада за свой уже родной мусреповский театр, что отхватили аж половину из топ-10. Особенно за режиссеров: Фархада Молдағали, чьих спектаклей там три, и Мейрама Хабибуллина, чей первый алматинский спектакль стал таким популярным у зрителей.

И еще рада за театр Разии Хасановой – единственный независимый в этом топе. Потому что Interius год за годом демонстрирует, каково это – создавать зрительские хиты и содержать большую команду только за счет продаж.

На «Старый новый драмарафон» прислали 29 пьес, и это хорошее завершение года и одновременно – хорошее начало следующего.

Как обычно, интересные факты про лонг-лист, он же шорт-лист, он же – единственный лист драмарафона.

Тринадцать авторов – впервые прислали свои пьесы на наш микрофестиваль.

Двое – практически сломали систему приема пьес: свои тексты прислали сразу на двух языках. Поэтому у пьес Ныгмета Ибадильдина и Бакыт Жалиевой будет по две читки: на казахском и на русском (то есть пьес 29, а читок на финале будет 31). Я решила, что правилам это никак не противоречит, технически это все еще соответствует условию «один автор – одна пьеса». Так что можете взять на вооружение на будущее.

У нас есть тексты из Кыргызстана (Малика Умарова и Марат Райымкулов) и Таджикистана (Нилгуна Бахромзода).

В плей-листе драмарафона, а по правилам в тексте должна звучать песня, к лидерам по числу упоминаний, «Ирине Каратовне», приблизилась Ерке Есмахан.

Вот пьесы, которые вы сможете увидеть и услышать 12 января на финальных читках «Старого нового драмарафона» в Трансформе:

1. А. Верес – Не трогай, это на Новый год
2. Александр Иванков – влияние пустоты
3. Бакыт Жалиева – Жолаушы
4. Галина Табала – Уникальный подарок
5. Гюйгенс Кассини – До
6. Дамир Амантай – Жаңа жыл қызық болмаса
7. Дмитрий Соболев – Я – дверь
8. Жания Усен – Новогодняя партия на берегу Чу
9. Игорь Макаров – Тихо падает снег (Ветер)
10. Инесса Цой-Шлапак – Жын ұрады
11. Қазыбек Аманжол – Операция: Новый год! Вторжение О.М!
12. Лия Будиянская – Последняя
13. Малика Умарова – Хоровод с бабушкой Алии
14. Марат Райымкулов – Василиск
15. Михаил Вершинин – Виды гор
16. Наталья Слудская – Снеговик
17. Нилгуна Бахромзода – В доме укрытыми стразами жила была маленькая капризуля по имени Мими
18. Нұржігіт Муслимов - Ойын
19. Ныгмет Ибадильдин – Dead Мороз
20. Ольга Цепилова – Генри Кавилл спасает Новый год
21. Орнелла Горелова – Безумный Новый год
22. Петр Андреев – Дедам Морозам, Снегурочкам, и их заказчикам посвящается
23. Рамиль Ниязов – Существует ли Латвия
24. Софья Гордеева-Уфимцева – Новый год в морге
25. Татьяна Васильева – Сюрприз
26. Шыңғыс Маман - Жаңармайтын жылдар
27. Юлия Алексеева – Пьеса, которую я пообещала посвятить Жаме, что и выполняю
28. Юрий Урюпинский – Новогодняя история
29. G – начала и конец

Я сама в этот раз решила не участвовать в драмарафоне как автор, потому что за декабрь написала две большие пьесы, и разрешила себе микропьесу не писать. Как говорится, если можешь не писать – не пиши.

А про написанное в декабре еще буду рассказывать. Ну и что еще будет в канале до конца года: планы на январь, кое-что про театральные тренды 2024-го и одна интересная история про любовь.