Фильтр публикаций


Бывают очень распространенные ситуации, когда книга лучше фильма. Их было столько, что даже примеры не нужно приводить.

Гораздо реже случаются ситуации, когда по проходной книге снимают фильм, который становится явлением. Никто, к примеру, уже не помнит историческую повесть Майкла Крайтона «Пожиратели мертвых», а фильм «Тринадцатый воин», который по ней сняли, стал классикой. Или более свежий пример – давно забытый роман «Ход королевы» Уолтера Тевиса и совершенно блестящий сериал от Netflix, снятый на его основе.

И уж совсем большая редкость – когда и книга, и фильм представляют собой самостоятельные и интересные явления. Именно о таком явлении я и хотел сегодня рассказать. Про фильм «Конклав» Эдварда Бергера я уже писал раньше. Он отличный. Я был уверен, что он соберет больше наград, чем «Анора». При всей симпатии к последней, «Конклав» именно с постановочной точки зрения очень хорош, очень круто снят и не дает расслабиться ни на секунду. Но я совершенно не ожидал, насколько крутым окажется опубликованный в 2016 году роман Роберта Харриса, который послужил для него литературной основой. И это тот случай, когда и книга, и фильм идеально дополняют друг друга.

Ведь главное, чего не хватает в фильме – понимания того, что там вообще происходит. Да, выборы папы, но почему так? Что означают эти торжественные одеяния? Кто эти люди, которые претендуют на престол, и как так получилось, что это именно они? Почему главный герой отвечает за всю эти церемонию, но при этом до последнего момента не рассматривается никем как серьезный кандидат? Откуда, наконец, берется тот самый белый дым, который так ждут католики всего мира? Фильм просто не успевал об этом рассказать. Он должен был сделать некоторые допущения и идти дальше, чтобы оставаться крепким детективом и сохранить интригу, и ему это отлично удалось.

Но узнать хотелось. И книга дает такую возможность. Она не превращается в унылую энциклопедию или источник фактов – это все тот же крепкий детектив, цепляющий с первой страницы, но в нем постепенно и очень просто объясняется, из чего состоит одна из самых древних и загадочных церемоний в мире. Харрис провел в Риме много месяцев, изучая все подробности церемонии, а консультировал его целый архиепископ Вестминстера, поэтому с достоверностью в книге все в порядке.

Но это не только детектив, не только процедурал и не только погружение в историю. На примере могущественных кардиналов, представляющих разные страны и верящих в разные ценности, Харрис показывает, как сильно изменился современный мир, и как тесны ему традиционные рамки, в которых он привык существовать – политики, общественного устройства, семьи. Как велико стремление людей, привыкших к этим рамкам, их сохранить даже тогда, когда они объективно мешают жить и развиваться, и сколько нужно смелости для того, чтобы раздвинуть их и пойти дальше.

А еще это книга о том, что самая большая сила сейчас не в формальных структурах, вроде государства и церкви, а в общественном мнении и лидерах, которые им оперируют. И, наконец, это книга о поиске выхода из кризиса в тяжелейшей ситуации и о том, что выход часто может находиться там, где никто его даже не видит. Если и есть одно слово, лучше всего определяющее «Конклав» Харриса – это будет слово «многогранный».

Это очень хорошая книга. Я давно не получал такого удовольствия от чтения. Сразу после «Конклава» переключился на следующий роман Харриса – «Фатерланд», о том, что бы случилось, победи Германия в войне. И очень хочу теперь прочитать все его книги. Готов поспорить – они отличные.

«Конклав» Роберта Харриса. Люто рекомендую.


Новый сериал «Тысяча ударов» нужно смотреть как минимум по двум причинам.

Причина первая – Стивен Найт. Это человек, который сделал «Острые козырьки» и «Табу», и если первый был мощной самостоятельной сагой, то второй – очень оригинальным экспериментом, который не всем мог нравиться, но впечатление оставлял неизгладимое. И «Тысяча ударов», если разобраться, ближе именно ко второму. Стивен Найт снова занимается своим любимым делом – показывает историческую Англию, но не красивую и прилизанную Англию какой-нибудь «Короны» или «Тюдоров», а грязную Англию подворотен, пабов, преступности и смертей. А для этой цели нет ничего лучше, чем подпольные боксерские поединки.

Еще Стивен Найт очень любит в каждом своем сериале найти самостоятельный стиль, и уделяет ему едва ли не больше внимания, чем сюжету и музыке. Стиль «Острых козырьков» стал настолько вирусным, что его потом начали воспроизводить в реальной жизни по всему миру, и он даже в современную моду вошел. Невероятно стильным был «Табу», и «Тысяча ударов» уверенно идет по этому же пути со своей заразительной музычкой, одеждой, прическами, говором (сериал обязательно нужно смотреть на английском, иначе много удовольствия теряется) и атмосферой.

Причина вторая – еще один Стивен, на этот раз Грэм. Стивен Грэм когда-то вошел в мировое кино как нелепый спутник уверенного в себе героя Джейсона Стейтема, который за собакой бегал в «Большом куше» Гая Ричи, и выглядел там на сто процентов комедийным персонажем. И если Стейтем с тех пор уверенно деградировал до совершенно однотипных боевиков, то Грэм, напротив, мощно раскрылся как качественный драматический актер. Одна из самых запоминающихся его ролей – доведенный до отчаяния повар-алкоголик в «Точке кипения», фильме, снятом одним кадром и поэтому, несмотря на довольно тяжелый сюжет, цепляющем с первой минуты. Грэм отметился в «Табу», а буквально на днях на Netflix вышел мини-сериал «Переходный возраст», в котором он играет одного из главных героев, и который тоже очень хвалят.

Грэм хорош тем, что он никогда не одинаковый. И в «Тысяче ударов» он предстает с совершенно новой стороны – чудовищно раскачанный, невероятно харизматичный стареющий боксер, король лондонской преступности, больше всего напоминающий фактурой того же Тома Харди в третьем «Бэтмене». И очень жаль, что, несмотря на всю значимость его персонажа, на передний план вывели все-таки не его. И в этом, как мне кажется, главный недостаток в остальном очень классного сериала.

Ведь главной особенностью всех творений Стивена Найта всегда был очень мощный центральный герой. В общем положительный, как Киллиан Мерфи в «Острых козырьках», или совсем не положительный, как Том Харди в «Табу», но обладающий одной отличительной особенностью – тонной харизмы. Главные персонажи «Тысячи ударов» - прибывший с Ямайки молодой позитивный чернокожий парнишка, который, чтобы заработать деньги, начинает участвовать в подпольных боях, и быстро нашедшая с ним общий язык предводительница женской банды воровок – оба именно что слишком положительные. Как-то это слишком в рамках повестки, когда в центре кто-то чернокожий и с первой минуты притесняемый плюс сильный женский персонаж. Не хватает сериалу якоря, и Грэма, который мог бы таким якорем стать, в нем явно недостаточно.

Но Стивен Найт именно потому и мастер, что эти особенности, которые в любом другом сюжете заставили бы после первых десяти минут поморщиться и переключиться на что-нибудь другое, здесь не очень мешают. Сюжет интересный, драки впечатляющие, есть много второстепенных персонажей, которые откровенно жгут каждую отведенную им минуту, и поэтому «Тысяча ударов» складывается в очень интересное и качественное зрелище.

А еще это фильм об истории бокса, и интересно, что когда-то боксёрские перчатки появились именно как альтернатива голым кулакам, и это был признак того, как цивилизуется когда-то грубый спорт. А в наше, казалось бы, вполне цивилизованное время голые кулаки снова вошли в моду. Наводит на мысли, на самом деле.

«Тысяча ударов». Рекомендую.


Наблюдение пятое. Для Трампа имеют большое значение люди, которые на него работают. Он придерживается разумного правила о том, что, если не умеешь что-то сам, найми профессионала. Он не скупится на похвалы людям, с которыми работал, подробно описывает их профессиональные качества, и понятно, что в системе ценностей Трампа такой отзыв представляет собой своеобразное вознаграждение, которое он дает им в силу своей известности. И это тем более парадоксально, если иметь в виду следующее наблюдение.

Наблюдение шестое. Трампу в реальности наплевать на людей. Он использует их как инструменты и перестает о них думать сразу же, как они перестают быть для него полезными. Готов поспорить, многим из таких людей было не очень приятно читать эту книгу, потому что тем, кто ему больше пока не нужен, он, не стесняясь, раздает нелестные прозвища – привычка раздавать прозвища политическим противникам явно тянется оттуда. Но как только человек ему снова нужен, он опять превращается в прекрасного профессионала, которого нужно хвалить. И Трамп не видит здесь никаких противоречий. Потому что есть еще одно важное наблюдение.

Наблюдение седьмое. Для Трампа никакое «нет» не окончательно. Не получилась сделка сегодня – приду через год. Не дали разрешение – подожду, пока сменится администрация. Не соглашается на встречу человек – буду пытаться снова и снова. В основе здесь, наверное, поразительная уверенность в себе, которую отмечали многие исследователи личности Трампа. И этот принцип он сейчас явно применяет в урегулировании конфликта России и Украины.

И таких наблюдений может быть больше, но из них, я думаю, вы уже поняли, почему я не считаю эту книгу классической книгой для бизнеса и о бизнесе. Многие из правил, изложенных выше, очень полезны, и их нужно брать на вооружение даже сейчас, почти через сорок лет после того, как эта книга была написана.

Но построены они исключительно на личности и особенностях самого Трампа и его бизнес-стратегии, в основе которой – не стройка, инвестиции и телешоу, а пиар на собственном имени, который, в конечном итоге, и привел его в президентское кресло. А такой бизнес-путь мог быть оригинальным во времена Трампа, но совсем не оригинален сейчас и подходит далеко не всем. И самое главное - у этой стратегии есть бесспорные достоинства, и столь же бесспорные огромные недостатки, которые могли погубить Трампа на любом этапе его карьеры.

Дональд Трамп (и Тони Шварц). «Искусство заключать сделки». Как минимум, интересная книга.


Дональд Трамп, в дополнение ко всем своим достижениям, еще и довольно плодовитый писатель. У него больше двадцати книг, посвященных искусству вести бизнес, личному развитию и другим похожим вещам. Если вы взглянете на список книг, то обнаружите одну любопытную штуку – у каждой из них есть соавтор. Понятно, что этот соавтор (в их числе очень известные, например Роберт Кийосаки) обычно реальный автор и есть, а Трамп в книгу привносит то, что он всегда привносил во все бизнесы, которыми занимался – личный бренд и определенный жизненный опыт.

Но первой и главной книгой, с которой все началось, была знаменитая «Искусство заключать сделки» или Art of the Deal. И я ее прочитал во многом для того, чтобы понять, что собой представляет личность нового-старого президента США, который за месяц с лишним своего второго президентства уже успел наделать столько шума.

И вот что я вам скажу – эту книгу очень сложно рецензировать. Хотя бы потому, что у нее нет никакой ярко выраженной жанровой принадлежности. Это не классическая книга о бизнесе по причине, о которой я расскажу в самом конце этого текста. Это не биография, хотя жизненному пути Трампа в ней посвящено довольно много времени. Это, по сути, такое очень затянутое (хотя и довольно интересное) интервью человека со специфическим и разносторонним жизненным опытом, которому очень интересно рассказывать, в первую очередь, о себе самом.

Поэтому я решил просто поделиться некоторыми наблюдениями по поводу этой книги. Читается она, кстати, совсем неплохо. Очевидно, что причиной тому соавтор книги, американский журналист Тони Шварц, который потом стал довольно популярным коучем.

Наблюдение первое. Жизнь Трампа – это отличный пример того, как плохо работает популярный принцип «жестко дави на детей, и они покажут в жизни хорошие результаты». Отец Трампа был поразительно жестким в воспитании человеком, и в случае Трампа это воспитание и постоянная необходимость соответствовать высоким ожиданиям, скорее, сработали. Трамп, и это видно по его жизненному пути, никогда, даже в моменты своих высочайших триумфов не был полностью удовлетворен, а еще всегда проявлял поразительную живучесть, и это, видимо, как раз те качества, которые ему привил отец. Но с другими детьми они не сработали – старший брат Трампа, к примеру, спился и умер от алкоголизма как раз потому, что не выдержал давления со стороны отца.

Наблюдение второе. Одна из несомненных причин успеха Трампа – в невероятном количестве социальных связей, которые он успевал поддерживать. Собственно, книга начинается с описания его встреч и звонков в течение одной недели, и широта его знакомств и бизнес-интересов поражает. Это, безусловно, очень полезное качество для бизнесмена, и этому стоит поучиться. Особенно в наш век интровертов, когда люди могут годами поддерживать бизнес-отношения, ни разу не видя друг друга в лицо.

Наблюдение третье. Трампу всегда было абсолютно наплевать на критику. Точнее, он критику воспринимал как бизнес-инструмент, и мастерски ее в своих целях использовал. Выражение «черный пиар – тоже пиар» придумано как раз про него. Сложно сказать, в чем причина такого отношения. Возможно, в природной толстокожести – а скорее всего, в том, что Трамп задолго до возникновения соцсетей понял главный принцип их функционирования. Никакая, даже самая сильная ненависть к тебе лично в них не длится долго, а вот твое имя запоминается. Это качество сложно назвать позитивным, потому что в погоне за пиаром Трамп переходил все возможные границы, но само понимание этого принципа как минимум помогает проще относиться к любому хейту в свой адрес.

Наблюдение четвертое. Трамп придает огромное значение формальным жестам. Поздравления, подарки, приглашения на обед, билеты на матчи знаменитых команд – все эти относительно небольшие инструменты ведения бизнеса он активнейшим образом использовал всю свою жизнь и, вероятно, тоже научился им у отца, потому что в корпоративной Америке это важная часть бизнес-культуры. Для него важно и не сложно об этом помнить, это делать и ожидать такого же отношения к себе.

Продолжение ниже.


У любого явления есть форма, и есть содержание. Для объективной картинки нужно смотреть и на то, и на другое.

С точки зрения формы то, что устроили вчера на встрече с президентом США Зеленскому – цирк, и держался президент Украины с учетом этого очень прилично. Трамп и Вэнс вместе очень напоминали классическую парочку из советского мультфильма – Шерхана и шакала Табаки, и вели себя соответственно, один рычал, другой поддакивал. Целый госсекретарь США Марко Рубио, который, по идее, именно в этой ситуации должен был проявить все свои дипломатические способности, чтобы предотвратить скатывание переговоров в банальную ругань, испуганно вжимался в диван и, как двоечник, больше всего боялся, что его о чем-то спросят.

Свора – другое слово не могу подобрать – журналистов вокруг тоже вела себя соответственно, и вопрос о том, почему Зеленский не пришел на встречу в костюме, ляжет несмываемым позором на всю американскую журналистику до конца времен. Тем более, что в то же самое время Маск в Белом доме разве только в акваланге не разгуливает. Ну и нелепые совершенно, по сути, наезды –почему не поблагодарил, почему не это, почему не то. Вместо разумных вещей, которые хотелось бы слышать от руководителей самой могущественной страны в мире, мы скорее слышали претензии к цвету носков, которые можно в школьном дворе озвучивать, а не на переговорах такого уровня.

Все так, да, все так. Но это только форма. Содержание выглядит немного иначе.

Посмотрим на ситуацию с точки зрения Зеленского. Он едет на переговоры к людям, которых очень многие считают мудаками и хамами. Он едет, потому что пытается от мудаков и хамов добиться помощи и денег, чтобы победить очень сильного и непримиримого врага, который по-другому точно не успокоится.

И Зеленский говорит – ок, мудаки и хамы, раньше я вел переговоры с приятными людьми, не могли бы вы вести себя так же? Нет, отвечают ему мудаки и хамы, мы не будем вести себя так же, потому что мы мудаки и хамы.

Хорошо, говорит Зеленский, но мне приятные люди пообещали массу вещей, не могли бы вы сделать все те вещи, которые мне раньше обещали приятные люди. Нет, говорят ему мудаки и хамы, потому что мы мудаки и хамы.

Черт с ним, говорит Зеленский. А не могли бы вы хотя бы разделять ценности нормальных людей? Мы ведь в нашей стране со злом воюем, которое на нас напало и убивает людей прямо сейчас. Нет, отвечают мудаки и хамы. Мы так думаем – ты сам виноват, потому что отказался перед злом лечь на спинку и подставить пузико. И вообще мы с теми, кто на тебя напал, быстрее договоримся, и угадай почему? Потому что они тоже мудаки и хамы.

Ок, говорит Зеленский, но хотя бы чем-то вы мне сейчас можете помочь вместо того, чтобы стягивать мне руки за спиной и тыкать лицом в совершенно бессмысленное соглашение – то есть вместо того, чтобы вести себя, как мудаки и хамы? Нет, отвечают мудаки и хамы, потому что мы те, кто мы есть, и ты сам к нам приехал, а значит, это мы тебе нужны, а не ты нам.

И все. И на этом конец. Нет выхода у этой ситуации. Потому что Зеленский ехал разговаривать по каким-то устоявшимся правилам с людьми, которые плевать хотели на эти правила. В такой ситуации или нужно иметь план Б, или вообще не садиться за стол переговоров.

Не нужно мириться с мудаками и хамами. Это абсолютные истины, я с ними полностью согласен. Но есть форма, а есть содержание. Мир не состоит только из приятных людей. Есть много ситуаций, когда хочется громко хлопнуть дверью. Я ни в коем случае не сравниваю свой опыт с опытом руководителя воюющей страны, но у меня таких ситуаций тоже было очень много, и я чаще хлопал дверью, чем нет.

Но бывают ситуации, когда от мудаков и хамов за столом переговоров зависит жизнь твоего бизнеса, зарплаты твоих работников и еда на столе твоих детей. И тогда ты сидишь, и киваешь, и улыбаешься мудакам и хамам. И пытаешься с ними как-то договариваться на их собственном поле с одной-единственной целью - чтобы они помогли тебе победить еще большее зло.

Потому что точно знаешь – если ты сейчас хлопнешь дверью, это поможет только мудакам и хамам. Но ни в коем случае не тебе.


«Аутсорс» жесткий. Гораздо жестче, чем «Лихие», которые стали, наверное, главным сериальным разочарованием прошлого года, потому что замах был мощный, идея и характеры интересные, но в итоге весь пар ушел в свисток. «Аутсорс», наверное, такой же жесткий, каким было «Слово пацана» примерно серии с пятой – но он берет за горло сразу, не пытаясь привлечь внимание зрителя лишней пацанской романтикой.

Да и неоткуда взяться романтике в этом сюжете. Точно схваченная авторами атмосфера середины девяностых – от эйфории и надежд начала десятилетия уже ничего не осталось, до более-менее благополучных двухтысячных еще нужно дожить, да и не знает никто, что они вообще будут. Главное чувство – усталая безнадега, безвыходность, полное отсутствие хоть какого-то просвета в жизни.

Занесенный снегом заполярный город. Конец зимы. И место, где работают главные герои – тюрьма, в которой содержатся несколько приговоренных к смертной казни маньяков, каждый из которых все никак не может дождаться возмездия за свои проступки. И тогда появляется главный герой с поразительно циничной бизнес-идеей – продавать это возмездие за деньги родственникам тех, кто от рук этих маньяков пострадал.

Согласитесь – очень мрачный сюжет, не правда ли? Но «Аутсорс» не скатывается в унылую чернуху. Уже с первой серии становится интересно, доведут ли главные герои свою необычную затею до конца. И главный человек, которого за это стоит благодарить – Яван Янковский.

Янковскому вообще очень идут отрицательные персонажи. Вспомнить хотя бы, как в отличном «Тексте» по роману Глуховского он мастерски сыграл конченую мразь, мента-беспредельщика, благодаря которому герой Петрова оказывается в тюрьме. Когда из Янковского пытаются сделать хорошего парня, он как-то сразу теряется, стирается его харизма за всеми этими усишками и речами вроде тех, которые он в «Слове пацана» так усиленно демонстрировал.

А когда ему нужно сыграть зло, из него как-то пропадает все лишнее. Остаются ледяные глаза, вполне доброжелательное поведение, вежливость и готовность помочь своим в трудной ситуации. Но все это внешние проявления – внутри тьма, похожая на ту, которую носят в себе его сидящие за решеткой подопечные.

Я с какого-то момента понял, с каким классическим произведением у меня стал ассоциироваться сюжет «Аутсорса», и это не книги Достоевского, как можно было бы ожидать. Это, как ни странно… «Мертвые души». В самой идее главного героя, в его бизнес-подходе есть что-то чичиковское, что-то от покупки мертвых душ для того, чтобы передать их потом в залог как имущество.

Роман "Мертвые души" ведь, если задуматься, был отличной бизнес-схемой, из него можно было бы сделать хороший экономический роман, если бы Гоголя больше интересовала экономическая подоплека, а не типажи тех, у кого эти души покупались. За описанием характеров как-то потерялись сам бескрайний цинизм и масштаб той идеи, которую Чичиков придумал. Так и в «Аутсорсе». Главный герой нашел в существующих обстоятельствах идею того, как зарабатывать деньги. Тоже масштабную, тоже максимально циничную – и тоже отлично работающую.

«Аутсорс» — это атмосфера балабановского фильма, положенная на почти гоголевский сюжет. С главным героем, который для современного российского кино вполне может стать каноническим злодеем вроде Антона Чигура. И это, конечно, очень интересный сериал. По крайней мере, если судить по первым трем сериям, которые вышли на данный момент. Очень надеюсь, что и дальше не разочарует.


Хорошая научно-популярная книга часто выстроена вокруг всего одной идеи. «Антихрупкость» Нассима Талеба – сталкиваясь с хаосом, развивайся. «Теория всего» Стивена Хокинга – современные научные теории есть части единой «теории всего», объясняющей наше место во Вселенной. «Sapiens» Харари – человечество выжило, потому что научилось сотрудничать.

И это логично, потому что научпоп – это когда очень круто разбирающиеся в своей теме люди пытаются о ней рассказать всем остальным. И им лучше, конечно, сконцентрироваться на чем-то одном.

А что бы вы сказали о научно-популярной книге, которая рассказывает о пятнадцати темах одновременно? Причем рассказ совершенно не выглядит поверхностным, потому что эти много тем объединяет одна вполне понятная проблема. Люди очень часто фантазируют о путешествиях в другие эпохи, и среди этих эпох попадаются довольно неприятные. Как человеку, обладающему современными знаниями и умениями, попытаться в этих обстоятельствах выжить?

Американский журналист Коди Кэссиди написал книгу «Выживание не гарантировано» (в оригинале – How to Survive History). Суть книги вполне понятна из названия. Взяв за основу несколько наиболее интересных и опасных исторических периодов и проконсультировавшись с биологами, историками и специалистами по выживанию, он остроумно и очень доступно рассказывает о том, какие у современного человека были бы шансы на выживание в этих обстоятельствах, что ему нужно знать и как себя вести на тот случай, если машину времени все-таки изобретут и он в этой эпохе окажется.

И самое интересное в книге – набор эпох, о которых идет речь.
Эра динозавров и шансы на выживание при встрече с динозаврами самых разных видов. Захват и разграбление Рима готами. Древний Египет эпохи строительства великих пирамид. Ледниковый период. «Черная смерть» в средневековой Европе. Трюм «Титаника». Помпеи во время извержения Везувия. И самая, как по мне, любопытная часть – падение астероида Чиксулуб, уничтожившего динозавров, а с ними девяносто процентов других живых существ.

Поразительные вещи обнаруживаются при прочтении этой книги. При столкновении с динозаврами тираннозавр, как выясняется, далеко не самый опасный просто потому, что для человека слишком большой. Шансы на выживание есть даже при падении астероида размером с город, причем в совершенно неожиданном месте (правда, лучше, чтобы это место находилось на другом от места падения конце планеты). Самое опасное при извержении вулкана – не лава, не пепел, не осколки, а волна раскаленного воздуха, температура которой может достигать тысячи градусов, и которая и уничтожила жителей Геркуланума.

И все это даже не спойлеры – это единичные из сотен интереснейших фактов, о которых в книге рассказывается. Потому что автор – и это важно – писал не только о теме выживания, но и о самих эпохах. Их особенностях, главных происходящих событиях, правилах жизни и общественного устройства. Именно знание таких правил и обеспечивает выживание, особенно там, где необходимо взаимодействие с другими людьми (интереснейшая часть про механику строительства пирамиды Хуфу).

Эта книга – научный ответ всем фантазиям о попаданцах, которые так популярны стали в последнее время в приключенческой литературе, и в которых герои, обязательно вооруженные набором знаний и умений двадцать первого века, от научных до боевых, бодро выживают и даже становятся успешными. И очень позитивная к тому же, поскольку Коди Кэссиди ни на минуту не дает забыть о важнейшем факте. Человек может выжить где угодно, и он это много раз подтверждал за время своего существования. Выживет, если будет соображать, сотрудничать и креативить.

«Выживание не гарантировано» Коди Кэссиди. Очень рекомендую.


Сегодня про два фильма хотел поговорить. От первого из них я вообще ничего не ожидал, и посмотрел только потому, что его обсуждали все, а второй, напротив, ждал очень. Самое интересное, что отличными оказались оба.

«Анора» Шона Бейкера. Тот случай, когда никакие пояснения не нужны, потому что об этом фильме не слышал только ленивый. «Анора» не выглядела как приличный фильм вообще ни с какой стороны. В наше время снимать фильм о том, как американская проститутка влюбляется в сына русского олигарха, а потом за ними половину фильма бегают бандиты – это, как сейчас говорят, ну такое. А самое смешное, что в итоге «Анора» вполне заслужила все свои награды, потому что создатели этого фильма обладали достаточным чувством вкуса, чтобы подойти к нему с единственно верного в наше время угла. Потому что «Анора», и этого совершенно не ожидаешь – комедия.

Это комедия положений о том, как два колоритных армянских бандита в сопровождении решительного русского гопника пытаются расторгнуть брак одного полного мудака и одной девушки, которой романтичной по роду деятельности быть никак не полагалось, но она почему-то об этом забыла. «Анора» классно сделана как комедия, немного криминальная, немного романтическая и немного грустная, но нигде не трагическая и не скучная. Такой вывернутый наизнанку «Достучаться до небес» - там ведь тоже были два этнических бандита и деньги, которые тратят те, кто тратить их не должен.

Все актеры в нем, безусловно, заслуживают своих наград. Уж не знаю, за что номинировали на «Оскар» Юру Борисова – возможно, американцам показался свежим персонаж, который вообще-то добрый и спокойный, но в какой-то момент может превратиться в полного отморозка, и они решили, что это результат выдающейся актерской игры - но мы-то с вами знаем, что такой персонаж в свое время в каждом дворе был, и Борисов был точно такой же и в «Быке», и в «Мир, дружба, жвачка». Отличная Майки Мэдисон, которой веришь до последнего жеста. И отличный Марк Эйдельштейн, потому что так сыграть полную мразь еще уметь надо. Хороший фильм, одним словом.

«Конклав» Эдварда Бергера. Полная противоположность «Аноре». Серьезнейший фильм на серьезную тему – умирает папа римский, и кардиналы со всего мира собираются на церемонию избрания нового папы, по итогам которой над крышей Ватикана все-таки должен поплыть белый дым. Серьезные актеры – Райф Файнс, созданный для этой роли, Стенли Туччи, который в одночасье будто забыл все свои легкие образы, и целое созвездие мощных звезд второго плана.

Первое, что нужно сказать о «Конклаве» - это очень красивый фильм. Намеренно красивый, потому что перед режиссером стояла почти невыполнимая задача – показать одну из самых таинственных, и при этом самых чуждых современному миру процедур, по форме своей, по церемониалу напоминающую даже не исторический фильм, а качественное фэнтези вроде «Дюны» - многие персонажи фильма действительно выглядят как пришельцы из другого мира. Но он не навязчиво красив, а так, что им любуешься от души – вот, за много сотен лет выработали люди красивую и сложную церемонию, и есть шанс ее увидеть в деталях.

Второе – что этот фильм держит. Плотно держит от начала и до конца. От процедуры избрания одного из самых могущественных людей в мире ожидаешь детектива. Особенно когда для него собралось в одном месте много очень влиятельных людей, у каждого из которых свои амбиции, и сюжет то подбрасывает их на вершину, то опрокидывает вниз. Иногда даже кажется, что создатели слишком увлеклись детективом, особенно ближе к концу, когда все идет к довольно ожидаемой развязке – но развязка оказывается совершенно неожиданной, и это третье, что нужно сказать о «Конклаве».

Потому что развязка в фильме – почти неприличная. Какой-то гэг, какая-то злая шутка. Но в конечном итоге ты понимаешь, что в этом мире никак иначе получиться не могло. И что такая развязка – единственный шанс на его настоящее обновление. Особенно когда новый папа озвучивает, под каким именем желал бы остаться в истории.

«Анора» и «Конклав». Очень разное, одинаково хорошее кино. Очень рекомендую.




Когда мы говорим про смог, как-то автоматически подразумевается, что он для здоровья очень вреден. С этим, конечно, ни один здравомыслящий человек спорить не будет. Важно другое – разобраться, как именно он вредит здоровью, для кого наиболее опасен. Потому что только так можно понять, как от него защищаться.

У смога в Алматы и других крупных городах есть свое название – фотохимический, то есть и смоги бывают разные. Он хорошо определяется по своему внешнему виду – та самая грязноватая дымка, которую мы привыкли видеть в зимнее время, и есть фотохимический смог. Он образуется, когда в воздух выбрасывается большое количество продуктов горения топлива (в Алматы это ТЭЦ, транспорт и частный сектор), и другие малоприятные вещества (частицы асфальта, минеральные соли, соединения тяжелых металлов). В летнее время ко всей этой пакости еще присоединяются многочисленные растительные аллергены. В совокупности получается явление, которое наносит большой вред здоровью.

Начнем с очевидного. Если регулярно дышать смогом, его частицы накапливаются в легких, и легкие начинают работать хуже. Это приводит к болезням дыхательных путей, и очень опасно как для тех, кто такими заболеваниями страдает хронически, так и для детей и пожилых людей.

Но легкие – это еще и производитель кислорода для всего организма. В результате воздействия смога ткани вашего организма получают меньше кислорода, чем им нужно, и хуже восстанавливаются. Это принципиально важно для спортсменов, для которых восстановление – такой же неотъемлемый элемент тренировочного процесса, как и сами тренировки. Но еще и для детей, организмы которых активно растут, и их клеткам тоже нужен кислород.

В составе смога много оксидов серы и азота. Они раздражают слизистые оболочки глаз и гортани, вызывают воспаления и очень бьют по иммунитету. А частицы PM2.5 (те самые сульфаты, нитраты, оксиды тяжелых металлов и аллергены), накапливаясь в организме, способствуют развитию заболеваний сердечно-сосудистой системы. Они плохо влияют на свертываемость крови и, среди прочего, их попадание в организм приводит к тому, что стенки сосудов утолщаются, а это опаснее всего для пожилых людей.

Одним словом, приятного во всем этом мало, и поэтому я искренне не понимаю людей, которые к этой проблеме относятся равнодушно. Для тех, кто в Алматы и других городах Казахстана живет, смог – реальная проблема, с которой нужно бороться и от которой нужно себя защищать. Сделать это на 100% невозможно – не сидеть же теперь всю зиму взаперти с закрытыми окнами. Но максимально ограничить воздействие смога на себя и свою семью хотя бы в своем доме вполне под силу каждому из нас.

Мы в нашей семье делаем это с помощью BORK. Этой зимой у нас появился новый мощный воздухоочиститель-увлажнитель, а вообще мы пользуемся этой техникой уже больше семи лет. Он эффективно разрушает и деактивирует бактерии, в том числе возбудители COVID, и аллергены, улавливает пыль, частицы p.m. 2.5, минеральные соли и соединения тяжелых металлов – то есть все то, что и делает смог таким вредным. Эффективность удаления всей этой гадости – почти 100%. Еще он генерирует ионы водорода и кислорода и эффективно собирает пыль.

Очищение воздуха происходит в три этапа. HEPA-фильтр улавливает пыль, бактерии и аллергены, дезодорирующий фильтр нейтрализует неприятные запахи, а предварительный фильтр борется с пылью. Еще он обеспечивает мощное естественное увлажнение, что очень улучшает сон и у детей, и у взрослых. Состояние воздуха измеряется по семи параметрам, и в зависимости от них BORK сам подбирает необходимый режим очистки воздуха.

Мы используем BORK уже давно, и уже можно сделать выводы о том, что в долгосрочной перспективе эта техника очень помогает защищать здоровье. И думаю, что она останется с нами надолго.

Партнерский пост совместно с @bork__kazakhstan. По ссылке – больше полезной информации.


Яну Вагнер, автора знаменитой дилогии «Вонгозеро» и «Живые люди», характеризуют две очень важные черты. Они определяют то, как она пишет, и то, о чем она пишет – и, в конечном итоге, то, почему Яна Вагнер, без сомнения, является одним из самых блестящих авторов в современной русскоязычной литературе.

Во-первых, она пишет относительно мало. Четыре больших романа за пятнадцать лет, некоторое количество повестей и рассказов – сравните с невероятно плодовитым Алексеем Ивановым, у которого за тот же период крупных романов вышло больше десяти. При этом у Яны Вагнер вообще нет проходных книг. К каждой своей книге она подходит с поразительной в наше время тщательностью – в завязке конфликта, в проработке характеров и, самое важное, в описании того, как люди реагируют на экстремальные ситуации.

Экстремальные потому, что – и это вторая важная черта – Яна Вагнер очень любит герметичные истории. Истории, происходящие внутри относительно небольшой компании почти незнакомых, а иногда совсем чужих друг другу людей. Помещая такие компании в стрессовые ситуации, она вытаскивает из этих людей те черты, которые в обычной жизни проявляются слабо, но которые, по большому счету, человека и определяют.

Дилогия «Вонгозеро», после которой имя Яны Вагнер стало широко известно, как раз таким образом и была построена. По сюжету в мире, охваченном эпидемией (роман за несколько лет до пандемии любопытным образом предвосхитил то, что происходило в период ковида) несколько, в общем-то, чужих друг другу семей пробиваются к загадочному озеру, находящему вдали от крупных городов, чтобы переждать там болезнь, карантин и беспорядки. По роману потом сняли отличный сериал «Эпидемия». Сериал был скандальный, его, из-за слишком откровенного показа того, как власти обычно реагируют на беспорядки, пытались в России запрещать, а потом его купил Netflix, и сейчас он на платформе доступен под англоязычным названием «To the lake».

Потом была детективная история «Кто не спрятался», тоже герметичная, повторяющая популярный сюжет о компании, запертой в отеле без связи с внешним миром и поставленной в ситуацию, в которой у каждого из ее членов начинают вылезать скелеты из всех возможных шкафов. И, наконец, в прошлом году у Яны Вагнер вышел новый роман – «Тоннель».

Летним вечером в подземном тоннеле крупного города оказываются запертыми несколько сотен машин. Причина непонятна, связи с внешним миром нет, внятных перспектив спасения тоже. Люди, запертые в тоннеле, ведут себя поначалу типичным образом – пытаются возмущаться, конфликтуют друг с другом, ищут тех, кто виноват. У них даже имен нет, кроме буквально двух-трех персонажей, с которых повествование начинается. Вместо этого они поначалу люди-машины, люди-функции - Женщина-Кайен, мужчина-Мерседес, парень-Газель.

В предельно атомизированном обществе (а современное российское общество, без сомнения, атомизировано и разобщено до крайней степени) люди, попавшие в экстремальную ситуацию, настолько интересуются только собой, что не проявляют интереса к соседям даже тогда, когда от совокупных действий зависит выживание. Но когда становится понятно, что выход из тоннеля неблизко и нет никаких гарантий, будет ли он вообще, ситуация начинает меняться.

«Тоннель» - текст совершенно замечательный. Очень мощный, подтверждающий одну простую аксиому – сильный автор растет от произведения к произведению, и способность к такому росту представляет собой безусловный знак качества. Ситуация неприятна, и люди неприятные, но оторваться от текста совершенно невозможно. Не только потому, что он интересный – Яна Вагнер умеет закручивать напряжение в сюжете до предела – но и потому, что он очень точный. Типажи узнаешь мгновенно, каждый из нас таких людей много раз в жизни видел, и интереснее всего при прочтении подумать о том, кем из них мог бы в этой ситуации оказаться ты сам – и понадеяться, что этого никогда не случится.

«Тоннель» Яны Вагнер. Очень рекомендую.


В силу крайней занятости не было возможности сразу детально проанализировать дело автора паблика QazNews24 Темирлана Енсебека, которого на днях арестовали на два месяца и возбудили уголовное дело, по которому ему может грозить до семи лет лишения свободы. А сделать это надо, потому что дело, на мой взгляд, показательное, и может иметь последствия. Поэтому, как обычно, следите за рукой.

Первое. Что он сделал, думаю, уже все знают – смонтировал некий ролик, а в качестве звукового сопровождения использовал композицию, в которой прямо оскорбляли представителей одной из национальностей, проживающих в Казахстане. Автором этой песни (кстати, абсолютно отвратительной) он не был, и на момент публикации ролика запрещенный материал она собой не представляла. Полагаю, полицейские просто не знали о ее существовании и, кстати, арест Енсебека поспособствовал тому, что о ней узнали многие, что, на мой взгляд, очень плохо.

Итак, человек делает ролик, включает туда песню (не свою), песня оскорбительная, но она не запрещена, на человека заводят уголовное дело. Логично? Нет. Сначала запретите песню, найдите исполнителей, привлеките их к ответственности. Если кто-то после этого будет ее использовать – то абсолютно закономерно должен нести ответственность. Но только после, а не до.

Второе. Означает ли это, что Темирлан Енсебек должен был использовать эту песню? Нет, конечно. Он большую глупость совершил, и иногда в погоне за кликбейтом нужно все-таки головой думать. Слова в песне действительно оскорбительные, и тот факт, что она не была запрещена с точки зрения закона, еще ничего не означает с этической точки зрения, а это могут быть разные точки зрения. Копрофагия в Казахстане тоже не запрещена, но вряд ли это означает, что кто-то, кроме небольшой группы альтернативно одаренных людей, должен ей заниматься. Прослушивание и публикация таких песен – это копрофагия в чистом виде, только умственная, что, на мой взгляд, еще хуже.

Третье. Почему-то очень многим, кто этот вопрос комментировал, показался разумным аргумент о том, что паблик QazNews24 – сатирический, а это значит, что там можно публиковать все, что угодно. Это, мягко говоря, не так. Потому что иначе ты можешь на все, что угодно, повесить надпись «сатира», и ни за что не нести ответственности. Это та же ситуация, что и со стендап-комиками – они часто считают, что могут шутить о чем угодно, и не нести за это ответственности. Шутить они могут, да, но кто-то вполне может посчитать себя оскорбленным, подать в суд и выиграть. Сама по себе надпись «сатирический» никого оправдать не может.

Четвертое. Наказание всегда должно быть адекватно проступку, это важная юридическая аксиома. На намеренное разжигание межнациональной розни нужно реагировать максимально жестко, спору нет. Но вот на глупость надо реагировать как на глупость. В данном случае вполне достаточно было бы человека вызвать, поговорить, объяснить суть ситуации и сделать совместное фото. Моментально понял бы, я уверен, все бы удалил и на будущее над каждой публикацией думал дважды. Но нет, надо максимально жестко отреагировать, и пока у нас обвиняемые в насильственных преступлениях часто под домашний арест попадают (масса случаев), безобидный автор паблика будет в ИВС сидеть и может залететь на серьезный срок.

Кому такая жесткость нужна – не понимаю. Про дело, вон, уже BBC написали. Очередной вклад в и так плохую репутацию страны за рубежом, и плохой сигнал всем, кто внутри. А люди и так раздражены, девальвация, привычные зимние проблемы вроде нечищеных дорог и смога, а тут еще и это сверху. Полицейские могли урегулировать ситуацию быстро и изящно, сделали как обычно.

Такой вот разбор, и в целом он не радует. Но ситуацию развернуть еще можно, только досудебное расследование идет. В Казахстане были случаи, когда после пребывания в ИВС люди возвращались в публичное пространство. Возможно, голос разума возобладает и здесь.


Сложно даже описать словами, как круто мне зашел «Landman» Тейлора Шеридана. И это тем более интересно, учитывая, что поначалу сам концепт сериала вызывал, как минимум, недоумение.

Посудите сами. Самая известная сериальная работа Шеридана – это «Йеллоустон», монументальная американская сага о жизни семьи влиятельных владельцев огромного ранчо в штате Монтана. Сериал был абсолютно прекрасный, Кевин Костнер в нем сыграл лучшую роль в жизни, потом он благополучно закончился, оставаясь до конца таким же прекрасным, как и в начале. И вдруг Шеридан создает сериал о жизни примерно такого же персонажа, только предметом заботы его служит уже не скотоводческое ранчо, а нефтяные месторождения. Зачем входить дважды в одну и ту же реку, спрашиваешь ты себя, и все равно готовишься смотреть, потому что Шеридан ерунды не делает.

И самое приятное, что все оказывается совершенно не так. Здесь очень вводит в заблуждение русский перевод, потому что главный герой, конечно, никакой не землевладелец. Точный перевод этого термина я даже затрудняюсь подобрать – управляющий, менеджер, даже, может быть, решала.

Главный герой, Томми Норрис, которого играет замечательный Билли Боб Торнтон, работает на крупную нефтедобывающую компанию в Техасе. Он не владелец компании – владельца, могучую корпоративную акулу, играет монументальный в этой роли Джон Хэмм. Он наемный работник, который сегодня отгоняет местную мафию, завтра занимается тем, что руководит постройкой дороги, а послезавтра ликвидирует возгорание нефтяной скважины. Он алкоголик, у него диабет, он живет в съемном доме вместе с такими же трудягами, полевым юристом и инженером-нефтяником. Он не сказать, чтобы удачлив в личной жизни. Но он надежный, как скала, может и в морду дать, и закрутить гайку, не боится ни бога, ни черта, и не знает в жизни ничего, кроме своей работы – чудовищно тяжелой для каждого, кроме него.

Такого персонажа не хватало. В советском кино был такой жанр – производственная драма, там герои всякие рабочие вопросы решали, и в решении этих вопросов состоял смысл и главная идея таких фильмов. Вот «Landman» - именно такая производственная драма, очищенная от советской идеологии, и вообще от всякой идеологии, потому что главный герой в жизни больше всего не любит всякий bullshit. Такому персонажу легко сопереживать, потому что ощутить себя на месте Джона Даттона из «Йеллоустоуна», хозяина гигантского ранчо и натурального феодала с собственным войском, все-таки довольно сложно, а таких вот дядек, как Томми Норрис, видел каждый, кто когда-либо работал на производстве или в строительстве. На таких, как говорят, земля держится.

Но все-таки есть одна вещь, которая роднит этот сериал и с «Йеллоустоуном», и с другими известными работами Шеридана – «Сикарио» и «Любой ценой». Это атмосфера. Большие пространства. Пыль, придорожные бары, крепкий кофе, оружие, виски, сильные немногословные люди. На фоне огромного большинства современных фильмов, в которых абсолютно вымороченные персонажи борются с высосанными из пальцами проблемами, реальные миры Шеридана – это всегда глоток свежего воздуха. Его не хватает, и именно поэтому на его фильмы подсаживаешься и ждешь новых.

Шеридан ведь, по сути, пересобирает в своем творчестве еще один подзабытый жанр – большой американский роман. Он наследник традиций драйзеровского «Финансиста» и «Гроздьев гнева» Джона Стейнбека – главный герой «Лэндмена» вполне мог бы быть потомком кого-нибудь из Джоудов. Ему не очень интересны жители городов с их проблемами. Настоящая жизнь и настоящая Америка выглядят по-другому, говорит Шеридан в каждом своем фильме, и не надо забывать, как они выглядят, потому что самое важное – это все еще земля, и люди, которые твердо на ней стоят. Люди земли, такие, как Томми Норрис. Лэндмены.

Люто рекомендую.


Новогодние праздники (которые все никак не закончатся) всегда были отличным поводом посмотреть то, что весь год собирался, но никак не доходили руки. Эти не стали исключением. Ниже – о самом интересном из просмотренного.

«Ученик» Али Аббаси. Это биография Трампа, которая у нас шла с бессмысленной приставкой «Восхождение Трампа» - бессмысленной, потому что никакого восхождения в фильме нет. Биография вышла скандальной, ее сам Трамп активно критиковал, а премьера совпала с выборами, и в этом тоже увидели признаки заговора, потому что взгляд на Трампа в фильме совсем не комплиментарный.

Задумка была хорошая. Был такой персонаж – легендарный нью-йоркский адвокат Рой Кон, соратник печально известного сенатора Маккарти, который дружил с мафией, отличался полнейшей беспринципностью и был своеобразной рок-звездой от юриспруденции. Он действительно совсем молодого Трампа в свое время заметил и очень на него повлиял. Уроки легли на благодарную почву, а ученик намного превзошел своего учителя, и именно это в фильме и попытались показать.

Получилось, на мой взгляд, средненько. Как раз процесс превращения Трампа из не очень удачливого девелопера в основателя огромной империи в фильме не показан совсем. Трамп в потасканном костюме лично собирает аренду в домах своего отца, а спустя полчаса строит крупнейший отель в Нью-Йорке, и причина перехода из одного состояния в другое непонятна. Рой Кон просто ходит туда-сюда и старательно сам себя демонизирует. Трамп ведет себя предельно нелогично, то шарахаясь от своего учителя, то заглядывая ему в рот, то полностью игнорируя советы.

Не получился фильм. И дело, мне кажется, в том, что Али Аббаси и его сценаристы банально не поняли Трампа. Его живучесть, его парадоксальность, его способность восставать из пепла им или скучно было анализировать, или не хотелось показывать. Лучшая биография Трампа еще впереди.

«Дорогуша». Это изначально была интересная заявка – фильм о девушке, которой настолько надоело, что ее никто ни во что не ставит, что она стала убивать людей, чтобы это исправить. Во-первых, это выглядело женской версией «Олененка» - те же английские пабы, такой же затравленный персонаж, просто реакция на события другая. Во-вторых, главную роль играла Элла Пернелл, а она может сыграть все, что угодно. Ее героиня в «Фоллауте», встречающая радостным «Alrighty!» буквально все, от секса с первым встречным до перспективы пересечь радиоактивную пустыню, сделала и так хороший сериал настоящим явлением. В общем, «Дорогушу» стоило ждать.

И после просмотра опять было непонятно, зачем вообще это все было нужно. «Олененок» хотя бы показывал, как опасно не уметь говорить «нет». А тут героиня научилась говорить нет, но как будто немного с этим переборщила. Весь сериал ты ждешь, что ее действительно жестоким и часто довольно бессмысленным поступкам найдется какое-то объяснение, но в конечном итоге человек, которого принимали за кровожадного маньяка, оказывается… кровожадным маньяком. А еще этот сериал немного про стокгольмский синдром и склонность людей искать самооправдания даже там, где их нет. Правда, в отличие от фильма Аббаси, этот сериал хотя бы в процессе смотрится интересно.

И в итоге совершенно неожиданно лучшим фильмом, который мы посмотрели за выходные, стала ни на что не претендующая корейская комедия 2019 года «Экстремальная работа» о группе непутевых полицейских, которые решили открыть ресторан, чтобы обеспечить себе прикрытие, а он вдруг стал невероятно популярным и сделал их знаменитыми. Корейцы, оказываются, и в комедию отлично умеют. Легкий, ненапряжный и очень смешной фильм. Самое то, что нужно.

Приятного просмотра, друзья.


В этом году я написал здесь больше восьмидесяти текстов. Среди них 22 рецензии на фильмы и сериалы, 11 рецензий на книги, и много других текстов, включая подборки книг и сериалов на разные темы, рекомендации по подкастам и просто тексты на злобу дня (последних было особенно много, год такой).

Лучшее, что было прочитано и просмотрено в этом году – ниже. Если захотите прочитать сами рецензии, то можно воспользоваться поиском. Прочитано и просмотрено было гораздо больше – здесь я стараюсь писать только о том, что интересно и заслуживает внимания.

Блокбастер года – «Дюна 2». Учли все ошибки первой части и выдали абсолютно могучую историю. Шаламе – новая суперзвезда, теперь никаких сомнений.

Артхаус года – «Догмен». Старый добрый Люк Бессон времен «Подземки» и «Леона» наконец закончил свой поход за большими деньгами, и снова стал делать крутые оригинальные фильмы.

Лучший сериал года – здесь сложно. Год был очень хороший в этом плане. Пожалуй, «Сегун» и «Пингвин» совместно. Абсолютно разные, но одинаково шедевральные.

Блокбастер-разочарование года – «Гладиатор 2». Ридли Скотт на старости лет еще умеет делать хорошее кино, но только когда сам этого хочет. Вот только зрителей бы еще предупреждал.

Сериал-разочарование года – «Преступление и наказание». Про этот сериал я много чего ругательного написал, но потом подумал, что вполне можно было бы обойтись словами «хрень какая-то».

Лучший фикшн – «Вегетация» Алексея Иванова. Абсолютно оригинальный взгляд на пост-апокалипсис, и полностью завершенный рассказ. Так сейчас бывает нечасто.

Лучший нон-фикшн – «Краткие ответы на простые вопросы» Стивена Хокинга. Этот год для меня стал открытием Хокинга не только как ученого, но и как абсолютно блестящего публициста. Сейчас читаю «О происхождении времени» Томаса Хертога, написанную в соавторстве с Хокингом. А после нее запланировал и в бумаге уже купил «Теорию всего». Абсолютное интеллектуальное наслаждение.

Лучший казахстанский фильм – а вот сейчас будет сюрприз. Мне просто очень зашла ни на что не претендующая хоррор-комедия «Жезтырнак». С детьми посмотрели с огромным удовольствием. Это ж надо было додуматься – традиционную для нашего кино комедию про кудалар скрестить с кино про вампиров. Отлично получилось.

Лучший российский фильм – новый «Мастер и Маргарита». Я не понял, как в современной России смогли снять такое качественное кино. Видимо так же, как Булгаков в советской России написал одноименную книгу – не благодаря, а вопреки.

Что буду ждать в следующем году?

На февраль запланирован выход «Ущелья» с Аней Тейлор-Джой и Майлзом Теллером, а эти двое известны тем, что тщательно отбирают сюжеты и никогда не участвуют в проходном кино. Сюжет научно-фантастический, а режиссер делал в основном хорроры, в общем, звучит интересно.

В мае Мел Гибсон презентует продолжение «Страстей Христовых», теперь про воскрешение. Первый фильм был тяжелый, мощный, наделал много шума, и тогда было ощущение, что Гибсон с темой не разобрался для себя еще. Кандидат на главную серьезную драму года, в общем.

Удивительно много хорошего детского. Помимо продолжения разных франшиз, вроде вторых частей «Зверополиса» и «Плохих парней», выйдут полнометражные фильмы «Как приручить дракона» и «Лило и Стич». Я лично за второй, трейлер видел, Стич смешной и такой, как надо.

Из приятных сюрпризов – продолжение зубодробительного боевика «Никто» с Бобом Оденкерком, который любому «Джону Уику» мог дать десять шагов форы. Сцена в автобусе была абсолютно шедевральной, побольше бы такого опять. Вот только режиссер не Найшуллер, что настораживает.

Ну и, наконец, новый «Аватар» заявлен в декабре. Второй был ни к селу ни к городу, но все равно все пойдем смотреть и надеяться, что Камерон еще к этой вселенной не охладел и может выжать из нее что-то новое.

Такие дела. Увидимся в 2025.


Влиятельный информационный ресурс Euronews со ссылкой на источники в руководстве Азербайджана опубликовал несколько часов назад новость о том, что причиной падения самолета в Актау может быть попадание со стороны российских ПВО в Грозном. Более того – что самолету намеренно не давали приземлиться в другом российском городе, чтобы эта причина не обнаружилась.

В свете этой новости совершенно по-другому выглядит критика, которую в понедельник депутаты Мажилиса обрушили на компанию Air Astana.

«Эйр Астана», как известно, в Россию не летает. Компания приостановила все рейсы после начала войны, а в начале 2024 года президент компании Питер Фостер повторно подтвердил, что возобновление рейсов не планируется. Сделано это было не из политических соображений, а по гораздо более практической причине. На территорию России перестало распространяться страховое покрытие, которое предоставляют международные страховщики.

И тут возникает вопрос – а почему самолеты «Эйр Астаны» застрахованы у них, а не где-нибудь в Казахстане или России. Ответ очевиден – потому что они в лизинге и зарегистрированы в Ирландии. Вы квартиру или дом в ипотеку берете, и то вас банк обяжет это имущество застраховать, и сам будет выгодоприобретателем. Здесь совершенно та же логика – пока самолеты в лизинге, условия страхования определяет тот, кто дает деньги.

Получается, что самолеты «Эйр Астаны» не летают в Россию, не подвергаются там угрозе обстрела и с ними не случаются трагические происшествия в том числе потому, что в мире существует такая замечательная штука, как авиационный лизинг и его условия.

Нашим депутатам, когда они в следующий раз соберутся рассуждать о вещах, в которых нужны специальные знания, вместо того чтобы раздражаться на улыбку, вот о чем бы подумать. Причем на 3-4 шага вперед подумать. Как работает финансирование, страхование, тарифы, обслуживание. Авиация – сложнейшая индустрия. Это вам не многоженство обсуждать.

А нам остается ждать объективного расследования, тем более что азербайджанская сторона, как мне кажется, явно на него настроена. И на то, что виновные будут названы – и наказаны.


Что на данный момент известно и какие выводы можно сделать из ситуации с трагической аварийной посадкой самолета в городе Актау?

Самолет Embraer 190, принадлежащий Azerbaijan Airlines, летел по маршруту Баку-Грозный. Есть информация о том, что сначала он запросил посадку в⁹ аэропорту Махачкалы, но его не смогли принять из-за тумана, и тогда было принято решение садиться в Актау. При посадке самолет потерпел крушение. В первые минуты после трагедии предварительной причиной было названо попадание птицы в двигатель самолета. Сейчас все больше появляется версий о том, что самолёт по ошибке был подбит ПВО при подлете к Грозному.

На борту на момент аварийной посадки было 69 человек. Из них, по информации нашего МЧС, выжило 28 человек на момент публикации этого поста, включая двоих детей. Именно поэтому термин «аварийная посадка» в данном случае все-таки более корректный. Выжили пассажиры, судя по кадрам падения, во-многом благодаря мастерству пилота, который до последнего пытался управлять падением. Полет был интернациональный. На борту были граждане Казахстана, России, Азербайджана, Таджикистана и Кыргызстана.

Это основные факты. Теперь выводы.

Бесспорно, очень четко сработало казахстанское МЧС и врачи. В течение считанных минут после аварии организовали эвакуацию выживших, в том числе вертолетами, подготовили места в больницах. Такая готовность к совершенно внештатной ситуации очень радует, особенно с учетом того, что рейс интернациональный, и к спасению тех, кто выжил, будет большое внимание приковано.

Как самолет оказался над Актау – тоже вопрос. Он, очевидно, будет уточняться в первую очередь при выяснении причины трагедии. По данным Росавиации, самолет запросил посадку в Актау уже после столкновения с птицей в воздухе. Тем не менее, нужно будет проверить и версию о том, что самолет был повреждён в результате атаки ПВО. К счастью, уцелели чёрные ящики и есть множество свидетельств очевидцев. Видимо, производители самолета тоже подключатся к следствию.

Embraer – бразильский самолет, и что важно, это самолет небольшой. По статистике при столкновении с птицами чем крупнее самолет, тем больше у него шансов вообще такое столкновение не заметить. По данным некоторых страховых компаний, которые такие случаи расследовали, птицы размером до 3 килограмм вообще сгорают в двигателе. Птицы сталкиваются с самолетами часто, но к серьезным авариям это приводит крайне редко.

Air Astana «Эмбраеры» не использует. Компания заказала пять таких самолетов, заменив ими старые «Фоккеры», которые часто и давно летающие в Казахстане люди наверняка еще помнят. Но потом у самолетов начались сбои в работе, Air Astana сняла их с эксплуатации и предъявила иск производителю в Нью-Йорке на 11 миллионов долларов, я эту ситуацию немного изучал в рамках своей профессиональной деятельности. Сейчас в парке АА только «Боинги» и «Эйрбасы» - большинство, кстати, в лизинге, который так не любят наши отдельные деятельные депутаты.

Fly Arystan летает на «Эйрбасах». Qazaq Air – на винтовых De Havilland (более известных как Bombardier). Scat -–на "Боингах» и Bombardier. Это само по себе ничего не гарантирует, но все-таки лучше, когда самолеты компании, к которой у казахстанских авиаторов были судебные претензии по поводу качества, в Казахстане не летают.

Теперь будем ждать результатов расследования. И надеяться, что выжившие в катастрофе смогут восстановиться и вернуться к полноценной жизни. Искренние соболезнования пострадавшим, их родным и близким.


Я иногда реально начинаю думать, что депутаты Мажилиса живут в каком-то другом Казахстане. Месте, в котором все проблемы решены, и поэтому главная задача депутата – не решать проблемы, а создавать их. Я понимаю, это, наверное, не так, но судят же по результатам работы. А результаты за последние неделю такие, что кровь из глаз идет.

На днях я писал о том, как депутат предложил ограничить использование искусственного интеллекта в школах. Во всем мире ИИ – одна из самых быстро растущих отраслей экономики. Школьников, наоборот, учить нужно пользоваться ИИ, если мы хотим когда-нибудь из сырьевой ямы вылезти. Отказаться от ИИ сейчас – это как сто лет назад отказаться изучать двигатели внутреннего сгорания. Нет, на полном серьезе озвучивают такие идеи на всю страну.

А вчера в Мажилисе президент Air Astana выступал. И один из депутатов на голубом глазу заявил, что Air Astana – ирландская компания, потому что все самолеты компании зарегистрированы в Ирландии. И в случае какого-то, цитирую, «часа Х эти самолеты останутся в Ирландии».

Объясню, почему такие заявления – лютая ересь. Следите за рукой.

Мировая авиационная индустрия так устроена, что большие самолеты почти никто не покупает сразу у производителей, потому что они, блин, дорогие. Покупают всяких малышей, у нас Scat так делал. А летать на чем-то надо, и поэтому в мировой практике существует такая штука, как авиационный лизинг. Лизинговая компания выкупает самолеты у условного Боинга, и передает их авиакомпании. Мировой центр авиационного лизинга – Ирландия. Там налоги хорошие и простые условия по ведению деятельности. Поэтому самолеты, которые в лизинге, зарегистрированы в Ирландии. Это нормально, мировая практика, никто не жалуется, кроме наших мажилисменов.

Теперь главное. Наступает некий «час Х» - кстати, что это такое, депутат не пояснил, но я могу пояснить, тем более что три года назад мы все такой «час Х» увидели.. в России. На момент начала войны 400 самолетов российских компаний были в лизинге. Санкции ввели, платежи лизинговые делать нельзя, даже если очень захочется – банки их тупо не примут, комплаенс, «Аэрофлот» первым под санкции попал. И кто же пострадал после этого «часа Х»? Конечно те, кто дал деньги, то есть ирландцы. Авиакомпаниям и платить не надо, и самолеты у них есть, они теперь в России по внутренним рейсам летают. А ирландцы теперь судятся не с россиянами, а со… страховщиками, потому что ни те, ни другие за последствия санкций платить не хотят. Суд на 8 миллиардов долларов, в октябре в Лондоне начался.

То есть ситуация прямо противоположная той, о которой депутат говорит. Ирландцы пострадали, а не заработали. Им этот «час Хэ» нафиг не нужен. Даже если бы они забрали самолеты – куда они денут 400 подержанных самолетов? Выбросят на рынок – это обрушит, к чертовой матери, рынок. Сколько они возместят из стоимости самолетов – десять процентов? Торговать самолетами – не бизнес лизинговых компаний. Их бизнес - деньги в долг давать.

И вот я думаю – ну депутат, да. Берется говорить на тему, в которой профессионально явно ничего не понимает. Ну можно же сесть у компьютера, вбить в Google «Aviation Leasing», переводчиком воспользоваться, если с английским проблема. За час любой разберется. Нет, выходят на трибуну и озвучивают вещи, от которых у профессионалов глаз дергается. На всю страну.

А знаете, какие еще могут быть последствия у этого всего? Придет в следующий раз Air Astana за новым самолетом, а им скажут – для вас стоимость денег будет больше. Почему – а страновой риск. У вас там депутаты Парламента подвергают сомнению правила функционирования лизинговой индустрии. Вдруг они завтра закон примут, по которому все самолеты в Казахстане должны регистрироваться. И после этого новенькие самолеты, на которых депутатам так приятно летать в Алматы в выходные, в страну приходить перестанут.

И хочется уже сказать после всего этого – ребят, отдохните, пожалуйста. Чем ближе конец года – тем хуже вещи, которые вы предлагаете. Вот пройдут праздники – и за работу с новыми силами. Проблем же нет больше в стране – ну так надо их создавать.


Вчера в казахстанском Мажилисе, который, как мы все знаем, известен разумными, актуальными и полезными инициативами, предложили еще одну точно такую же. В депутатском запросе на имя премьера было предложено… ограничить использование казахстанскими школьниками Chat GPT. Отмечу, что само название самого известного чат-бота в мире депутат, выдвинувший такую инициативу, сумел произнести со второго раза.

Почему, по словам депутата, это нужно сделать? Потому что Chat GPT способен решать школьные задачи, выдавать краткое содержание романов, и это негативно сказывается на полученных знаниях и, почему-то, еще на навыках критического мышления и способности самостоятельно принимать решения. И поэтому, цитирую депутата, мы рискуем «потерять огромный интеллектуальный потенциал страны». Чтобы этого не произошло, использование инструментов искусственного интеллекта в школах нужно регламентировать.

Я уже давно не удивляюсь поразительной способности казахстанских депутатов тотально игнорировать реальные и наболевшие проблемы, вроде переноса времени, и вместо этого периодически пытаться запрещать красные носки, то есть вмешиваться в вещи, которые не требуют никакого депутатского внимания. Но этот случай особенный. Сейчас объясню, почему.

Тут на днях McKinsey Global Institute, в авторитетности которого разумным людям вряд ли придет в голову сомневаться, составил перечень 18 самых потенциально прибыльных отраслей экономики до 2040 года. Программы и сервисы на основе искусственного интеллекта – на втором месте, сразу после электронной коммерции, намного обгоняя такие традиционные отрасли, как строительство и автомобильную промышленность. Добычи полезных ископаемых в перечне нет вообще. Иными словами, искусственный интеллект – это растущая огромными темпами отрасль экономики с гигантским потенциалом во всех сферах человеческой жизни.

Что это значит для образования? Это значит, что наших детей, если мы хотим, чтобы они на этом рынке через десять лет были конкурентоспособными, нужно не отгонять от искусственного интеллекта, а ровно напротив – активно его внедрять, учить им пользоваться, вкладывать в это деньги, нанимать специалистов и всячески поощрять использование инструментов искусственного интеллекта, в учебе в том числе. Потому что тогда они будут иметь возможность на этом рынке успешно конкурировать, создавать новые продукты и вытаскивать нашу экономику из сырьевой зависимости.

Отказываться сейчас от инструментов искусственного интеллекта, ограничивать их – это как сто лет назад ограничивать использование двигателей внутреннего сгорания в пользу телег. Это можно делать, но мы в итоге получим поколение кучеров на рынке, на котором очень нужны шоферы. Такие ограничения нужны только для одного – чтобы наши дети после окончания школы и университета продолжали выполнять плохо оплачиваемые технические задачи по извлечению из недр страны природных ресурсов. В то время как настоящую мировую экономику двигают совсем другие люди.

Другое дело, что это нужно делать правильно. Нужно сочетать обучение использованию ИИ с обучением навыкам критического мышления и анализа. Учить самостоятельно анализировать большие объемы информации. Учить взаимодействовать с инструментами ИИ, давать им задачи, проверять результаты, искать в них ошибки. Учить тому, что такое авторское право и как оно работает в контексте использования ИИ. Учить тому, как применять ИИ в каждой конкретной индустрии. Учить вещам, которые ИИ не умеет, и для которых нужен человек – стратегическому планированию, взаимодействию между людьми, эмпатии, наконец. Но это тонкая работа, наши депутаты так не умеют. У них один инструмент есть в голове – запретить.

Одно хорошо. Инициатива по ограничению использования инструментов ИИ в школах еще и технически нереализуема. Так что весь этот разговор – очередная имитация деятельности и заботы о людях. Которых, как все отлично знают, волнуют сейчас совсем другие вещи.


Есть в мировой литературе и кино один очень популярный сюжет – о жителе современного запада, который попадает в чуждый для него азиатский мир, и становится там своим. Если попытаться вспомнить примеры, то пальцев на руках не хватит.

Все три «Сегуна» - и книга Клавелла, и сериал восьмидесятых, и собравший все возможные награды современный. Фильм Ридли Скотта «Черный дождь», в котором снимался еще молодой Майкл Дуглас, и совершенно бессмысленный «Чужак» с Джаредом Лето, в котором зачем-то сделали все то же самое. «Последний самурай» с Томом Крузом. И, наконец, «Полиция Токио» - отличный сериал из двух сезонов, о котором я сегодня и хотел рассказать.

Вы уже, скорее всего, обратили внимание на важную особенность всех этих сюжетов. Они все – про Японию. В глазах современных западных авторов Япония выглядит идеальной для встраивания страной, потому что, несмотря на всю экзотику, как будто инстинктивно понятна, и даже экзотика привлекательная – все эти самураи, сумо, саке и якудза уже сами по себе стали явлениями современной массовой культуры. Это, конечно, абсолютная иллюзия, и японское общество для встраивания в него подходит ничуть не лучше, чем какая-нибудь Мьянма, об этом еще Овчинников в семидесятые написал книгу «Ветка сакуры», очень рекомендую. Но в глазах западных писателей и сценаристов Япония выглядит именно такой.

И казалось бы, зачем после всего, перечисленного выше, нужен еще один сериал на ту же тему, в котором в японское общество конца девяностых предстоит встраиваться уже журналисту? А он оказался нужен, а еще очень хорош, настолько, что прощаться с главными героями не хотелось (сериал после двух сезонов завершили). А получилось так потому, что у «Полиции Токио» есть одно важное качество, выделяющее его в ряду перечисленных выше сюжетов. Все они – про людей опытных, поживших, сильных, и именно благодаря этим качествам способных в крайне враждебной и абсолютно чужой среде не просто выжить, но и заслужить уважение.

Тогда как главный герой «Полиции Токио» Джейк Адельштейн, реальный американский журналист, работавший в Японии, написавший об этом книгу, на основе которой сняли сериал – это такой веселый молодой щеночек. Он зачем-то очень хочет работать именно в японской газете (о причинах такой одержимости мы до самого конца почти ничего не узнаем). Он упорный, любознательный, несдающийся и довольно смелый. Но он очень молодой, неопытный и не знающий жизнь.

И… именно эти качества ему и помогают, как помогали остальным героям их харизма и жизненный опыт. Потому что его, журналиста, попавшего в суровый мир якудза, подпольных ночных клубов и японских корпоративных традиций, выручает именно то, что ему все это в силу молодости искренне нравится и искренне интересно. У него нет двойного дна. Он пришелец извне, но не враждебный, а такой Николай Дроздов, наблюдающий дружелюбно со стороны за всеми этими разборками и трагедиями, но не погружающийся в них слишком уж глубоко. И поэтому другие люди начинают относиться к нему с симпатией.

А такому герою всегда нужен опытный противовес, и это вторая большая удача фильма. Потому что опытного и тертого японского полицейского, вместе с которым Адельштейн начинает свое журналистское расследование деятельности преступных кланов, делящих между собой Токио, играет Кен Ватанабе. Он уже не харизматичный лидер из «Последнего самурая», и не лощеный миллиардер из «Начала» Нолана. Он потертый, побитый жизнью, седоватый и неприметный полицейский, пользующийся колоссальным уважением как среди друзей, так и среди врагов. Вместе с молодым американским журналистом они действительно как молодой щенок и старый волк – сто раз обыгранное, но все еще беспроигрышное сочетание.

И наконец, он просто очень красив, этот сериал. Все эти харизматичные якудза, симпатичные девушки, ночные клубы и вайб девяностых, когда мы не знали слова вайб, но уже отлично умели веселиться.

«Полиция Токио». Очень рекомендую.

Показано 20 последних публикаций.